Įgarsinti klavišai: fortepijonas kilęs iš senovės graikų ir čigonų muzikos instrumentų

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Pianinas yra visiems gerai žinomas ir visiems žinomas instrumentas. Tačiau iš savo pirmtakų šiuolaikinis žmogus žino tik apie klavesiną. Tačiau pirmasis muzikos instrumentas, iš kurio kilo klaviatūrų istorija, atsirado III amžiuje po Kr.

Monochord yra visų klaviatūros instrumentų protėvis. Iš pradžių tai buvo fizinis įrenginys, nustatantis ryšį tarp eilutės ilgio ir jos žingsnio. Senovinį monochordą sudarė viena styga, kurios ilgį galima savavališkai pakeisti. Kuo trumpesnė eilutė, tuo didesnis žingsnis.

Iš šio paprasto vieno styginio instrumento Aristidas Quintilianas sukūrė savo sraigtą III a. Helikon Quintiliana turėjo keturias stygas, suderintas vienu metu, o tai leido vienu metu skleisti kelis garsus. Jie buvo pritvirtinti šonuose su fiksuotomis plokštėmis, spaudžiančiomis stygas iš viršaus. Jie buvo savotiški vargonų raktai. Tačiau garsas gimė ne tik paspaudus „klavišą“, bet ir pataikius į stygą. Vėliau „raktai“buvo modifikuoti taip, kad jie vienu metu pataikytų ir pataikytų į eilutę.

Tik viena eilutė

Bėgant šimtmečiams instrumente buvo daugiau stygų, tačiau iš įpročio jie ir toliau jį vadino vienos stygos grotuvo vardu (monochordas). Muzikos teoretikas Sebastianas Virdungas XVI amžiaus pradžioje šį neatitikimą paaiškino tuo, kad nors monochordoje yra daug stygų, jos visos skamba vieningai. Tačiau vėliau instrumentas vis dėlto gavo kitokį, teisingesnį pavadinimą - klavikordą.

XVI amžiaus pradžioje šis instrumentas jau turėjo 27 stygas su 45 klavišais. Ir 1778 m. Pasirodė instrumentas, kurį meistras Gassas pagamino Hamburge: ant kojų, su 38 dvigubomis stygomis ir 54 klavišais, apipjaustytu vėžlio lukštu. Jo diapazonas buvo keturios su puse oktavos, o garsusis Guido d'Arezzo, skalės ir natų įkūrėjas, XI amžiuje turėjo monochordą tik dvi oktavas.

Mažas stygų skaičius, be to, vis dar derinamas vieningai, labai apribojo galimybę groti klavikordo akordus. Prireikė daug laiko, kol kiekvienas garsas buvo sukurtas iš atskiros eilutės. Ir greičiausiai ši naujovė klavikordui buvo pasiskolinta iš kito senovinio muzikos instrumento - cimbolas su raktais arba, kaip kitaip buvo vadinama, klavesinas. Michaelas Pretorijus savo knygoje „Syntagma musicum“(1614 m.) Klavesiną apibūdina kaip pailgą instrumentą, suformuotą kaip paukščio sparnas ar kiaulės snukis, stiprų aiškų garsą. Kai kurie autoriai manė, kad vienas iš klavesino protėvių buvo cimbolai, kuriais čigonai naudojosi nuo senų laikų: stačiakampė dėžutė su ištemptomis stygomis, ant kurios žaidėjas trenkia dviem specialiais plaktukais.

Du viename

Klavesinas kilo savarankiškai ir labai skyrėsi nuo klavikordo tuo, kad visos jo stygos buvo laisvos ir pagamintos iš skirtingo ilgio ir storio, atsižvelgiant į jų ištartą toną. Gerai žinoma, kad klavesinas buvo išrastas daug vėliau nei buvo sukurtas pirmasis klavikordas.

Vokiečiai klavesinus vadino der Flugel (sparnu) dėl jų trikampio formos. Staliniai klavesinai buvo vadinami spinetais arba, anglų kalba, mergelėmis. Visi instrumentai paprastai buvo gausiai dekoruoti tapyba ir įdėklais, o tai suteikė jiems nepaprastai grakščią išvaizdą. Tačiau šis muzikinis prietaisas turėjo vieną reikšmingą trūkumą: klavesinai neleido sklandžiai groti, kai viena nata tarsi tekėjo į kitą. Jų tonas buvo toks pat ir labai staigus.

Klavichordas turėjo kitų trūkumų ir tiko kamerinei muzikai. Todėl vėlesnėmis muzikos meistrų pastangomis buvo siekiama sukurti instrumentą, kuris sujungtų klavesino ir klavikordo nuopelnus. Ko tik jie nesugalvojo! Stygos buvo pagamintos iš žalvario, vario, plieno, net iš įvairių gyvūnų žarnų. Kabliukai ar plunksnos stygoms buvo pagaminti iš metalo, medžio, odos. Kai kuriuos sprendimus jie bandė pasiskolinti iš bažnyčios vargonų struktūros. Įskaitant - dvigubą klaviatūrą. Įdomus tokio instrumento pavyzdys buvo Johanno Sebastiano Bacho klavesinas.

1511 m. Prie klavesino pirmą kartą buvo pritvirtintas pedalas, skirtas boso natų pilnatvei ir stiprumui. O XVIII amžiuje Paryžiaus meistras Pascal Tusquin sukūrė specialų stygų spaudimo mechanizmą. Rezultatą įvertino amžininkai, jie džiaugėsi Tuskeno instrumentais.

Pasaulyje jau buvo garso karalienės - Amati, Guarneri ir Stradivari smuikai. Ir klavesino-klavikordo muzikinė kokybė dar paliko daug norimų rezultatų. Tapo aišku, kad būtina rasti visiškai naują garso išgavimo iš stygos principą. Būtent tada klaviatūros instrumentams buvo taikomas principas mušti stygas plaktukais. Pirmasis šia kryptimi pradėjo dirbti Florencijos meistras Bartolomeo Cristofori. 1709 m. Jis sukūrė instrumentą, vadinamą gravecembalo col piano e forte. Vėliau jis buvo pradėtas vadinti supaprastintai - fortepijonu.

Cristofori įsitikino, kad garso stiprumas tiesiogiai priklauso nuo smūgio į klavišą stiprumo. Prietaiso viduje buvo elnių oda padengti plaktukai ir audinio sklendės, kurios pakilo paspaudus atitinkamą klavišą.

Garso karalienė

Pirmasis kompozitorius, sukūręs muziką Bartolomeo Cristofori sukurtam instrumentui, buvo Ludovico Gustini iš Pistuí. Jis sukūrė 12 sonatų pavadinimu Sonate Da Cimbalo di piano e forte detto volgarmente di martelletti, kurios buvo išleistos 1732 m. Florencijoje.

Fortepijono pranašumai buvo tokie dideli, kad netrukus Prancūzijoje ir Anglijoje klavesinas ir klavikordas išnyko antrame plane. Tiesa, Vokietijoje klavikordas ilgą laiką buvo mėgstamiausias instrumentas. Bet pirmiausia Mozartas, o paskui Bethovenas pirmenybę teikė fortepijonui. Nuo XVIII amžiaus fortepijonas buvo suskirstytas į dvi rūšis: fortepijonas (su horizontaliomis stygomis) ir fortepijonas (su vertikaliu).

Kitas milžiniškas fortepijono patobulinimas buvo repeticijų mechanizmo, kuris šiandien naudojamas visuose instrumentuose, išradimas. Jį išrado Paryžiaus fortepijono gamintojas Sebastianas Erardas 1823 m. Buvo įvestos kryžminės stygos, leidžiančios geriau išpildyti garsą. Šį atradimą vienu metu pasiekė Sankt Peterburgo meistras Lichtenthalis ir Henri Pape iš Paryžiaus.

Tolesnė muzikinės technikos pažanga leido pasiekti orkestro harmoniją ir gražų garsą statant šiuolaikinius fortepijonus. Nauji atradimai buvo padaryti dėka atlikėjų talentų: Liszto, Rubinšteino, Rachmaninovo, Richterio, Van Cliburno, Aškenazi.

1850 metais Europoje buvo pagaminta apie 33 tūkst. O 1910 metais - Europoje jau 215 tūkst., O JAV - 370 tūkst. Laikui bėgant namuose turėti fortepijoną tapo turtingos viduriniosios klasės simboliu. Heinrichas Steinwegas ir jo sūnūs XIX amžiuje atliko pagrindinį vaidmenį - jie įkūrė pastatymą „Steinway & Sons“. Imigrantai iš Vokietijos JAV užpatentavo ketaus rėmelį fortepijonui ir stygų kryžminį įtempimą fortepijonui. 1878 m. Steinway'as užpatentavo paskutinį fortepijono pakeitimą: viršutinio sparno (dangčio) ir korpuso, pagaminto iš laminuoto pūsto klevo, lenkimą.

Per pastaruosius dešimtmečius fortepijono centras iš Vokietijos ir Amerikos buvo perkeltas į Japoniją, Pietų Korėją ir Kiniją. Tačiau garsiausi vis dar yra „Steinway & Sons“fortepijonai, nors pastaruoju metu jie taip pat gaminami „Young Chang“gamyklose Pietų Korėjoje. Na, nuo XX amžiaus aštuntojo dešimtmečio elektriniai pianinai tapo namų muzikinių gyvenamųjų kambarių ir šiuolaikinių muzikantų atributais.