Video: Japonijos „Disney“paslaptys: kodėl Hayao Miyazaki animaciniai filmai taip skiriasi nuo vakarietiškų animacinių filmų
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Didysis japonų animacijos meistras kuria visiškai unikalius kūrinius. Kiekvienas jo animacinis filmas panardina žiūrovą į atskirą, pilnavertį pasaulį. Atrodo, kad už jos ribų jos gyventojai ir toliau egzistuoja pagal savo įstatymus. Norint geriau suprasti garsųjį karikatūristą, verta pasidomėti jo kūrybine laboratorija, nes Miyazaki kuria specialius paveikslus ir tai daro pagal savo taisykles.
Hayao Miyazaki likimas gali būti pavyzdys to, kad „tikras talentas visada prasimuš“, nes vaikystėje, atrodė, niekas negalėjo padėti šiam berniukui tapti garsiu animatoriumi. Jis gimė 1941 m., O pirmaisiais metais jis buvo priverstas kartu su šeima patirti visus bombardavimo ir evakuacijos siaubus. Jo tėvas buvo orlaivių dalių gamybos fabriko direktorius, mama daugelį metų sirgo sunkia stuburo liga ir dažnai gulėjo ligoninėse.
Pokario Japonija akivaizdžiai nebuvo ta vieta, kur būtų puikios sąlygos ugdyti meninį talentą. Tačiau būtent meistro vaikystėje galima atgauti tų svarbių temų atgarsius, kuriuos jis vėliau permąstys ir visą gyvenimą atspindės savo darbe: karas, baimė prarasti tėvus, karinė įranga ir mašinos. dažnai priešinasi gamtai, tačiau gali tapti savarankiškais ir pozityviais personažais.
Būtent technika tapo pirmuoju jauno menininko meniniu akmeniu. Berniukas svajojo tapti mangos dailininku - mangos kūrimo meistru, o dar mokykloje bandė piešti, bet tada jį pasitiko pirmasis nusivylimas. Paaiškėjo, kad jis mirtinai nežino, kaip pavaizduoti žmones, ir to nėra kur išmokti. Tačiau automobiliai pasirodė puikūs, būtent juos jis daugelį metų piešė. Vyresniais metais Hayao pamatė du animacinius filmus, kurie, pasak jo, privertė jį pagaliau priimti profesijos pasirinkimą. Tai „Baltos gyvatės legenda“- pirmasis japoniškas pilnametražis filmas ir, keista, mūsų Levo Atamanovo „Sniego karalienė“. Beje, interviu Miyazaki ne kartą prisipažino, kad jo mėgstamiausias režisierius yra Jurijus Norshteinas („Ežiukas rūke“yra visų laikų ir tautų šedevras!). Taigi galime kalbėti apie „rusišką pėdsaką“šiuolaikinėje japonų animacijoje.
Tačiau svajonės tapti profesionaliu menininku neatrodė palaikomos Mijazakių šeimoje, todėl jaunasis talentas po mokyklos įstojo į universitetą Politikos ir ekonomikos fakultete. Tačiau jį baigęs jis iškart įsidarbino animacijos studijoje, o tada tęsė savo tobulėjimą tik šia linkme. Dėl to jis niekada negavo specialaus meninio išsilavinimo, tačiau, kaip šiandien mano jo gerbėjai, galbūt tai yra geriausia, nes klišių nebuvimas ir savarankiškas, unikalus požiūris į animaciją tapo pagrindiniais jo autoriaus stiliaus komponentais. Taigi meistras puikiai pavertė šį minusą didžiuliu pliusu.
Visą gyvenimą savamokslis Mijazaki savo darbe galėjo visiškai laisvai apsieiti be daugelio dalykų, kuriuos profesionalūs animatoriai mano esant būtinus. Pavyzdžiui, scenarijus. Šiuo nuobodžiu įveikiamu keliu buvo sukurti tik keli jo darbai. Daugeliu atvejų meistras pradėjo nuo paties įvaizdžio ir nuo naujos visatos. Pieštuku ir akvarele piešdamas veikėją ir jo aplinką, jis pradeda fantazuoti ir įsivaizduoti, kas gali atsitikti su naujagimiu šiame pasaulyje. Imdamasis chronometro, pažymėdamas galvoje slenkančias scenas ir jas eskizuodamas, meistras pamažu sukuria siužetinę liniją. Galima sakyti, kad Mijazakio karikatūros yra vizualizuotas jo sąmonės srautas. Kaip sakė pats Hayao,
Dar vieną puikią idėją, kuri daug paaiškina jo kūryboje, animatorius išreiškė pokalbyje su Vakarų žurnalistais:
Tikriausiai todėl jo kūryba ir kai kurie vaizdai mums atrodo tokie neįprasti - bet kuris herojus, sukėlęs baimę istorijos pabaigoje, gali būti ne toks jau ir blogas. Beje, šią idėją filmų bendruomenė jau perėmė ir pastaruoju metu tiesiogine prasme buvo „ore“.
2013 metais spaudos konferencijoje Tokijuje Hayao Miyazaki paskelbė apie savo karjeros pabaigą, tačiau ilgą laiką „Japonijos Disnėjus“neliko be darbo - pažodžiui po trejų metų jis paskelbė grįžęs į animacijos pasaulį ir nuo to laiko sukūrė trumpametražį filmą „Boro vikšras“… Šiuo metu meistras kuria naują animacinį filmuką „Kaip sekasi?“, Kurį planuoja užbaigti iki 2020 metų vasaros olimpinių žaidynių Tokijuje.
Ežiukas rūke, įkvepiantis Hayao Miyazaki, ne veltui laikomas pasaulio animacijos šedevru. Skaitykite toliau, kad sužinotumėte daugiau apie tai, kaip atsirado geriausias visų laikų animacinis filmas.
Rekomenduojamas:
Kuo skiriasi X, Y ir Z kartos ir kodėl jiems taip sunku suprasti vienas kitą
Vargu ar kas nors ginčytųsi, kad įvairaus amžiaus žmonės turi skirtingas gyvenimo vertybes ir prioritetines gaires. Liūdnai pagarsėjęs „tėvų ir vaikų“konfliktas, plačiąja šios sąvokos prasme, atrodo labai logiškai pagrįstas, žiūrint per kartų teorijos prizmę. Kodėl tai atsirado, kas tai yra ir kuo skiriasi kartos? Ir svarbiausia, kokia grėsmė mums, Z kartai, besiruošiančiai stoti į pilnametystę?
Kuo skiriasi Paryžiaus Monmartras ir Monparnasas ir kodėl šios vietos taip traukia menininkus
Iki 1910 -ųjų pabaigos visi menininkai siekė Monmartro Paryžiuje dėl demokratinių gyvenimo sąlygų ir ypatingos įkvepiančios atmosferos kūrybiniam tobulėjimui. Tačiau ši vieta buvo gana toli nuo centrinės miesto dalies, su kuria Monmartras netrukus turėjo „konkurentą“- Monparnasą. Ir tada pastarasis tapo idealiu kompromisiniu variantu Paryžiaus kūrybinei aplinkai
Kas yra Dedas Kamadzi, Yubaba ir kiti japonų Miyazaki animacinių filmų personažai, nesuprantami Vakarų žiūrovams
2021 m. Sausio 5 d. Didžiajam animacijos meistrui sukanka 80 metų. Jo dėka visas pasaulis tūkstantmečių sandūroje pradėjo kalbėti apie japonų animaciją ir pasinėrė į keistų siurrealistinių būtybių pasaulį. Vakarų žiūrovai ne viską supranta ryškių vaizdų kratinyje, paaiškindami dalines „nesėkmes“nuostabia autoriaus vaizduote. Tačiau daugelis animacinių filmų personažų nėra Hayao Miyazaki išrasti, o paimti iš japonų mitologijos. Susipažinimas su jų prototipais padės geriau suprasti keistą pasaulį
„Animatus“: iš ko sukurti animaciniai filmai. Hyungkoo Lee animacinių filmų herojų skeletai
Kad ir kaip banaliai tai skambėtų, visi esame kilę iš vaikystės: skaitėme tas pačias pasakas ir žiūrėjome tuos pačius animacinius filmus, kaip ir mūsų bendraamžiai … Ir nė vienas iš mūsų nepraėjo vaikystės be žavių animacinių filmų iš „Walt Disney“studijos. Ar todėl menininkai ir skulptoriai taip mėgsta savo kūryboje naudoti nuo vaikystės pažįstamus vaizdus ir siužetus? Taigi neseniai rašėme apie „Disney for suaugusiems“projektą, o šiandien, padedami korėjiečių autoriaus Hyungkoo Lee
Pamesti filmai: kur filmai dingo ir kurie filmai bus sensacingi
Būtent dabar bet koks filmas, kurio autorius ir nesvarbu, kaip buvo nufilmuotas, turi vietą atmintyje - jei ne žmonija, tai bent jau elektroniniai skaitmeniniai prietaisai. Priešingai, tapo sunkiau sunaikinti filmuotą medžiagą be pėdsakų. Tačiau ne taip seniai vienas po kito filmai ir animacijos kūriniai dingo į užmarštį. Pirmųjų šių meno formų dešimtmečių istorija yra daugelio praradimų istorija, laimei, kai kuriais atvejais - papildymas