Arbatos paukščiai, plastikiniai jūros dumbliai ir spalvų maištas: Bethan Laura Wood yra spindinti šiuolaikinio dizaino žvaigždė

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Ji dažo antakius geltonai, o plaukus - mėlyna, galvoja, kaip arbatos žydėjimą paversti papuošalais, kalba apie tūkstantį dalykų vienu metu ir išskiria tūkstančius atspalvių. Bethan Laura Wood yra stiliaus ikona, viena perspektyviausių ir tuo pačiu paslaptingiausių šiuolaikinio dizaino figūrų. Kodėl galerijos savininkai medžioja šios keistos merginos darbus, o klientai stoja prie jos?

Bethan gimė 1983 m. Šropšyre (pagrindinis vaikystės prisiminimas: tapetai tėvų virtuvėje su trikampių raštu), o būdama trisdešimties ji tapo tikra šiuolaikinio dizaino prima. Ji dažnai vadinama ekscentriška, ir tai tiesa - šviesi, tarsi rojaus paukštis, Betanas kuria fantastiškus dalykus, įkvėptus abstrakcionistų darbų, tolimų klajonių ir neaiškių sapnų. Jos kūrybinis stilius ir įvaizdis yra nuostabūs, tačiau ji visai nėra beprotiška menininkė, kurios kūrybos neįmanoma suprasti.

Būtent dėl tapybiško, maištingo, maksimalistinio požiūrio į darbą Bethan kritikams tapo dizaino, kaip kūrybiškumo atgaivinimo mesija po daugelio metų skandinaviško racionalumo ir minimalizmo, sukėlusio dantis.

Bethan Laura Wood yra baigusi Karališkąjį meno koledžą Londone. Būdama studentė ji patraukė kritikų, ypač įtakingos Milano galerininkės Ninos Yashar, dėmesį. Beveik kiekvienas studentas -dizaineris svajoja sukurti unikalius dalykus prabangiam interjerui, o ne daugybę įprastų formų variantų, tačiau beveik visada šios svajonės yra išjuokiamos kaip pernelyg didelė romantika ir net dizaino keiksmažodžiai, nes tinkamas dizaineris projektuoja masinei gamybai!

Bet Bethanas, pažodžiui pirmaisiais dizaino praktikos metais, sugebėjo būti tarp meno dizaino meistrų, išleisdamas savo šedevrus ribotais tiražais ir nevaržydamas griežtų klientų reikalavimų.

Linksma anglaitė rado atsaką italų, mėgstančių išraiškingą, eksperimentinį dizainą, širdyse.

Bethan kuria baldus, dekoracijas, indus ir lempas, tačiau funkcinė daikto paskirtis nėra jos darbo pradžia. Mergina praktikuoja asociatyvų dizainą, pradėdama nuo idėjos, o tada nustatydama, kokia forma ją aprengti.

Kartoninės dėžės, laiptai ir eskalatoriai, kratiniai ir jūriniai motyvai - viskas, kas liečia Bethan akis, tampa jos įkvėpimu.

Skirtingai nuo daugumos šiuolaikinių dizainerių, mėgstančių eksperimentuoti su forma, Bethanas yra skatinamas mylėti spalvas ir ornamentus - elementus, nepelnytai pamirštus modernistinio dizaino ir atgaivintus mūsų laikais, kai dizainas, amatas ir menas vėl susipina, todėl atsiranda kažkas iš esmės naujo.

Bet Bethan neapsiriboja vien dekoru - ją traukia medžiagų savybių ir galimybių, technologijų, pramonės ir amato sąnarių savybių ir galimybių tyrimas. Pavyzdžiui, ji sukūrė mielą, bet savaip novatorišką puodelį - kai jis naudojamas ir suteptas arbatžolėmis, puodelis tampa labiau ornamentuotas.

Betano spalva yra natūrali, įgimta kalba. Jos fiziologinis jautrumas spalvoms yra tiesiog fenomenalus - ten, kur paprastas žmogus mato tik vieną atspalvį, Bethanas išskiria kelias dešimtis, kaip ir profesionalus parfumeris vienu kvapu užfiksuoja daugybę natų.

Bethan nedvejodama sako, kad kuria „moterišką dizainą“- kaip ji atkreipia dėmesį į jaukias detales, kažkokį pasakiškumą ir meilę amatams, kurie iš tiesų dabar būdingi garsioms dizainerėms moterims. Net jos įkvėpimo šaltiniai siejami su moterų įvaizdžiais - Sonia Delaunay geometriniais eksperimentais, Gvadalupės Dievo Motinai skirta bažnyčia, ryškiu otomi siuvinėjimu, kurį sukūrė meksikiečiai, aštuntojo dešimtmečio dizainerė Zandra Rhodes.

Bethan mėgsta ryškiai rengtis ir aprangą apgalvoja taip pat kruopščiai, kaip ir jos projektai, laikydamasi autoriaus ir daikto „susiliejimo“koncepcijos. Spalvas ir jų derinius ji naudoja drabužiuose, prieš pritaikydama naujus koloristinius sprendimus dizaine - tai būdas „gyventi“projektą, su juo artimai bendrauti, leisti idėjai praeiti per save.

Londone, kur ji nuomojasi nedidelę studiją, Bethan labiau už viską myli … sendaikčių turgų - ten galite rasti ką nors įdomaus ir pasikrauti savo kūrybinės energijos.

Dizainerė stengiasi apsupti keistų, neįprastų dalykų, jos studijos sienas puošia plastikiniai purpuriniai dumbliai, Matisse ir Kusami reprodukcijos, saldainių popierėliai - viskas spalvinga, tarsi tropikuose ar karnavale. Merginos margas visai neerzina - šiame margume yra sistema, sava muzika, dominuojančios natos.

Bethan dažnai šaiposi iš savo kūrybinio „godumo“- ji visiškai nesugeba pati pasirinkti vienos darbo krypties ir mielai viską darytų tuo pačiu metu, jei būtų šiek tiek daugiau valandų per dieną.

Tekstilė, stiklas, eksperimentai su keramika ir derva - Bethano kūrybiniai interesai labai platūs.

Tuo pačiu metu ji išsiskiria savitu humoro jausmu. Ji puošia prabangius boutique langus PVC koralų rifais ir didžiuliais padirbtais vaisiais, prabangioms prekėms gaminti naudoja laminuotas grindis, o interjerą pripildo nuorodų į sandėlius.

Jos kūryboje, atrodytų, chaotiška - to tik Betanas nesiėmė! - egzistuoja ir logika, kuri persmelkia visą dizainerio kūrybinį kelią nuo jo studentavimo laikų. Savo kūrybinių - dažniausiai galbūt koloristinių - nuostatų keitimą ji vadina „laiko langais“- pradedant pasteliniais atspalviais, Bethan pereina prie ryškesnių ir netikėtų sprendimų.

Bethan Laura Wood šiuo metu tiesiogine to žodžio prasme yra nuskriaustas. Bendradarbiavimas su Abet Laminati, Kvadrat, Bitossi Ceramiche, Tory Burch, Tolix ir Hermés dar nėra išsamus jos pasiekimų sąrašas. Bethanas bendradarbiauja su Londono dizaino muziejumi, Šveicarijos institutu Niujorke, Tokijo modernaus meno muziejumi ir dirba Venecijos ir Vinčenzos amatininkų dirbtuvėse. Ji taip pat yra ECAL dizaino mokyklos Lozanoje profesorė, skaito paskaitas, veda seminarus ir užkariauja naujas aukštumas. Ji prisipažįsta svajojanti sukurti didelę viešąją erdvę - pavyzdžiui, papuošti kelias metro stotis. Galbūt netrukus išgirsime apie tai, kaip Betanas sukėlė spalvų maištą po žeme!