Turinys:
Video: Daugiasluoksniai natiurmortai dailininko, kuris sugebėjo „prisijaukinti“akvarelę
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Dailininkas Sergejus Nikolajevičius Andrijaka pasaulyje yra plačiai žinomas ne tik kaip vienas talentingiausių akvarelinės tapybos meistrų, bet ir kaip puikus mokytojas ir organizatorius, Maskvoje sukūręs unikalią analogų pasaulyje neturinčią akvarelės mokyklą ir akademiją. Mūsų leidinyje yra puikių rusų akvarelininko, talentingo mokytojo ir dinastijos tęsėjo darbų galerija.
Būtent Sergejaus Andrijakos dėka mūsų laikais Rusijoje akvarelė atrado naują gyvenimą ir kartu su tapyba aliejumi užėmė deramą vietą. Be to, ne tik pagal paklausos kriterijus, bet ir pagal spalvingąsias savybes, vaizdinį turinį ir net pagal dydį. Menininkas sugebėjo taip puikiai pademonstruoti žiūrovui unikalias šios technikos galimybes, kad kartais net sunku patikėti, kad jo išskirtiniai ir jausmingi darbai atliekami akvarelėje.
Be kūrybinių pasiekimų, Sergejus Nikolajevičius Andrijaka tapo plačiai žinomas kaip mokytojas ir specializuotos akvarelės mokyklos (1999 m.), O kiek vėliau - Akvarelės ir dailės akademijos (2002 m.), Rengiančio jaunuosius akvarelius, mokytojas ir kūrėjas. Šis nuostabus žmogus daugiau nei 20 metų gyvena su kūrybinėmis idėjomis, idėjomis, projektais, supažindina juos su savo darbo su jaunais talentais metodu. Ir tuo pat metu jis yra nepaprastai laimingas, kai, laikydamas teptuką rankoje, atsisėda priešais baltą popieriaus lapą, kad suteiktų meistriškumo klasę arba sukurtų savo kūrinį pagal savo mėgstamą techniką.
Akvarelės tapybos meistras taip pat daugelį metų yra tikrasis Rusijos dailės akademijos narys, Rusijos liaudies menininkas, jo sukurtos akademijos rektorius ir Akvarelės mokyklos meno vadovas. Jo darbai eksponuojami įvairiose pasaulio šalyse ir saugomi daugelyje muziejų kolekcijų Rusijoje ir užsienyje, taip pat privačiose kolekcijose.
Apie menininką
Būsimasis menininkas gimė 1958 m. Liepą RSFSR nusipelniusio menininko ir Maskvos dailės instituto mokytojo, pavadinto V. I., šeimoje. Surikovas Nikolajus Ivanovičius Andrijaka, tapybos meno dėstęs nuo pat mokyklos įkūrimo (1939 m.).
Mažoji Seryozha pradėjo piešti būdama šešerių, įkvėpta savo tėvo darbų, kurie, žinoma, padarė didžiulę įtaką sūnaus profesijos pasirinkimui. Daugiausia dėmesio buvo skiriama akvarelei, kuri ateityje tapo mėgstamiausia menininko technika. 1976 metais jaunuolis baigė Maskvos vidurinę meno mokyklą V. I. pavadintame institute. Surikovas. Po metų, 1977 m., Netikėtai mirė jo tėvas, o Sergejus turėjo derinti tolesnes studijas Maskvos valstybiniame dailės institute (tapybos fakultete) su darbu.
Devintojo dešimtmečio pradžioje Sergejus Andriyaka dirbo Dailės akademijos kūrybinėse dirbtuvėse, o jau arčiau vidurio perėjo į dėstytojo pareigas. Lygiagrečiai jis skaitė paskaitas Surikovo institute ir Maskvos vidurinėje dailės mokykloje. O laisvalaikiu daug dirbo dailininku - piešė peizažus ir nuostabius natiurmortus.
Pašaukimas yra mokyti kitus
Tai atsirado natūraliai. Įgijęs didžiulę patirtį, Sergejus netikėtai nusprendė, kaip ir jo tėvas, mokyti kitus. Taip gimė idėja sukurti švietimo įstaigą trokštantiems menininkų.1999 m. Sergejus Nikolajevičius Andrijaka sostinėje įkūrė pirmąją ir kol kas vienintelę šalyje savo vardo akvarelės mokyklą. O po trejų metų jis inicijavo ir įkūrė Sergejaus Andrijakos vardu pavadintą Akvarelės ir dailės akademiją. Ir dabar daugiau nei du dešimtmečius talentingas akvarelistas savo mokinius moko meno meno ir profesijos subtilybių.
"" - taip Sergejus Nikolajevičius paaiškina priežastį, kodėl Akademijos kūrimas buvo gyvybiškai svarbus.
Akvarelės akademija, kurios rektorius ir mokytojas iki šiol yra Andriyaka, ruošia jaunus menininkus pagal savo programą. Ir jis, veda meistriškumo kursus, kaip išmintingas mentorius, dosniai dalijasi savo žiniomis ir turtinga patirtimi su savo mokiniais. Beje, 2005 metais Sergejus Nikolajevičius už nuopelnus profesinėje srityje gavo Rusijos Federacijos liaudies artisto vardą.
Keletas žodžių apie kūrybinius tyrimus
Menininkas savo kūrybinę karjerą pradėjo aliejiniais dažais, guašu ir tempera. Jis taip pat užsiėmė mozaikomis, vitražais, ofortu, tapymu ant porceliano ir emalio. Dėl to aš apsisprendžiau tapyti akvarele.
Remdamasis klasikinės daugiasluoksnės akvarelės meistrų tradicijomis ir metodais, Sergejus Andriyaka savo darbe pradėjo naudoti sluoksniuoto stiklo registraciją ant sauso ar išdžiovinto popieriaus lapo paviršiaus, visiškai vengdamas baltos spalvos.
Taip pat reikėtų pažymėti, kad Andriyaka savo įtaigias akvareles piešia subtilių spalvų perėjimų pagalba, taip perteikdama šviesaus oro aplinką, kuri puikiai suteikia natūralumo vaizdams peizažuose ir natiurmortuose, kurie yra pagrindiniai meistro kūrybos žanrai. Tačiau Sergejus Nikolajevičius savo kūryboje turi puikių portretų, kuriems būdinga gili psichoemocinė spalva.
Tačiau mėgstamiausias menininko žanras-natiurmortiniai akvareliniai paveikslai, kurie nusipelno daugiausiai teigiamų atsiliepimų visose parodose. Žiūrovas jaučia ypatingą žavesį ir švelnumą žvelgdamas į meistro gėlių kompozicijas, kuriose atrodo, kad kuklios ramunėlių ir pakalnutės puokštės ar prabangios bijūnų, karališkųjų vilkdalgių ir chrizantemų puokštės skleidžia kvapnų aromatą.
Žiūrovą žavi Rusijos gamtos įvairovė. Čia galite pamatyti kovo pabudimo džiaugsmą, susimąstymą ir tam tikrą spalio ramybę bei krištolo skaidrumo sausio sniego spindesį. Senovės stačiatikių bažnyčių didybė ir grožis, rytietiškos temos, Vakarų Europos temos yra neįtikėtinai įspūdingos. Daugelis magistro darbų yra skirti tiek Rusijos, tiek užsienio miestų architektūrai. Reikėtų pažymėti, kad menininkas turi puikią profesinę vizualinę atmintį, dažnai piešia iš atminties, dažnai be išankstinio piešimo pieštuku.
Sergejaus Nikolajevičiaus Andrijakos darbas žiūrovui atskleidžia mus supančio gražaus pasaulio grožį. Spalvų ir šviesos žaismas, linijų grakštumas ir atsakingas požiūris į kompozicinę konstrukciją - tai yra pagrindas, ant kurio stovi pats mokytojas ir moko stovėti savo mokinius. Kruopščiai saugodamas praeities menininkų paslaptis ir kūrybiškai, pradėdamas nuo šiuolaikinių tendencijų, menininkas-mokytojas tiek savo, tiek mokinių darbe plėtoja novatoriškas idėjas ir technikas, taip pat populiarina daugiasluoksnę tapybą akvarele.
Žvelgdamas į meistro darbą, supranti, koks sudėtingas ir kruopštus yra jo darbas. Kiek jėgų, kantrybės ir įgūdžių reikia norint parašyti taip nuostabiai. Tai protui nesuprantama … Tačiau svarbų kūrybiškumo veiksnį, kaip ir įkvėpimą, manau, jis tikriausiai semiasi iš savo mokinių, kurie vieną dieną ateis jo pakeisti.
P. S
Daugeliui tikrai bus įdomus kito Maskvos menininko likimas, kuris 1987 metais sostinėje įkūrė aukštąją meno mokyklą - Rusijos tapybos, skulptūros ir architektūros akademiją. Ilja Glazunovas. Vienu metu jo „Glazunovo firminis stilius“vienais žavėjosi, kitus piktinosi ir erzino, o kiti išvis išlaikė neutralumą, tačiau niekas neliko abejingas.
Skaitykite apie nuostabų ambicingiausių paveikslų autoriaus likimą, kuris privertė visuomenę aršiai ginčytis, skaitykite mūsų leidinyje: Dvi tos pačios monetos pusės: mažai žinomi Iljos Glazunovo gyvenimo ir kūrybos puslapiai
Rekomenduojamas:
Kuris iš žvaigždžių vaikų sugebėjo tapti sėkmingas ir kuris liko tėvų šešėlyje
Antrosios kartos aktoriui dažnai sunku rasti pripažinimą ir populiarumą už savo garsiųjų tėvų ribų. Tačiau yra tokių, kurie, nepaisant visko, sugebėjo pasiekti sėkmės, užkariaudami žiūrovų širdis. Tačiau neapsieita be tų, kurie liko savo žvaigždžių tėvų šešėlyje
11 geriausių mūsų laikų akvarelių ir jų paveikslų: „Akvarelės negalima prisijaukinti, jos turi būti apsuktos kaip laukinis arklys “
Šiandien akvarelė yra labai populiari technika; daugelis iškilių dailininkų ją aistringai vertina, pakeldami ją į aukšto meno rangą. Tarptautiniai festivaliai ir parodos, ekspozicijos muziejuose ir galerijose - akvarelės dvasia yra visur. Savo leidinyje pristatysime geriausius šiuolaikinius šios technikos atstovus, kuriems pavyko puikiai ją įvaldyti ir išmokti kurti neįtikėtino grožio kūrinius
Svajonių ir apmąstymų pasaulis rusų dailininko Romano Velichko, kuris vadinamas mūsų dienų Dali, paveiksluose
Nuostabus šiuolaikinio menininko Romano Velichko paveikslas, prisotintas romantikos ir filosofijos atmosferos, teigiamos energijos ir simbolikos, švelnių spalvų ir šviesos žaidimo, stebina žiūrovą. Ir kiekviena jo drobė traukia fantastišku siužetu ir vaizdinga istorija, įšaldyta laike. Be to, daugelis mano, kad Velichko paveikslas šiek tiek primena Salvadoro Dali kūrinių stilistiką, tačiau turi individualių atspalvių, niuansų ir akcentų
Kaip daugiasluoksniai šiuolaikinio Maskvos avangardo menininko paveikslai žavi publiką
Daugeliui vaizduojamojo meno pavyzdys yra abstrakcionizmas ir avangardizmas, jie visiškai nesidomi menininkais, kopijuojančiais tikrovę. Ir tai nenuostabu, nes dėl individualaus realybės suvokimo stiprumo šios tapybos tendencijos yra labai paklausios šiuolaikiniame pasaulyje. O šiandien avangardo mėgėjams mūsų virtualioje galerijoje pristatomas visame pasaulyje žinomo Maskvos menininko-Sergejaus Česnokovo-Ladyženskio, kuris išgarsėjo neįprasta autoriaus rašysena, darbai
Kaip susiklostė Stalino anūkų likimas, kuris iš jų didžiavosi savo seneliu ir kuris slėpė savo giminystę su „tautų vadu“
Juozapas Vissarionovičius turėjo tris vaikus ir mažiausiai devynis anūkus. Jauniausias iš jų gimė 1971 metais Amerikoje. Įdomu tai, kad beveik niekas iš antrosios Dzhugashvili giminės kartos net nematė savo garsaus senelio, tačiau kiekvienas turi savo nuomonę apie jį. Kažkas tvarkingai pasakoja savo vaikams apie savo senelio nusikaltimus, o kažkas aktyviai gina „tautų lyderį“ir rašo knygas, pateisindamas sunkius sprendimus, kuriuos jis turėjo priimti sunkiais laikais