Kokie buvo Alphonse Mucha modeliai realiame gyvenime: įtaigūs paveikslų paveikslai ir jų prototipai nuotraukose

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Jausmingos ir trumpalaikės, viliojančios ir neprieinamos, taip dailiosios lyties atstovės prieš žiūrovą pasirodo genialios Alphonse Mucha kūryboje. Jo moterys - žavios deivės prabangiais plaukais, skleidžiantis vangumą ir palaimą. Jų trumpalaikiai žvilgsniai, neatsargūs judesiai, lengvos laikysenos, grakštūs gestai - visa tai ir daug daugiau menininkas vaizdavo neįtikėtinai tiksliai, ir viskas todėl, kad jis turėjo savo ypatingą mažą paslaptį - aistrą fotografijai, kuri padėjo jam sėkmingai dirbti.

Alphonse Mucha gimė Moravijoje. Jis buvo antrasis Ondrej Mucha sūnus, turėjęs šešis vaikus iš dviejų santuokų. Nuo ankstyvųjų metų Alphonse meninis talentas buvo akivaizdus. Piešti jis išmoko dar neišmokęs vaikščioti. Jo motina net pieštuką surišo ant kaklo, kad jis galėtų piešti ropodamas ant grindų. Išliko labai nedaug jo ankstyvųjų piešinių, nors ankstyvo dizaino pavyzdį vis dar galima pamatyti Ivančicės bažnyčioje, kur jaunasis Alphonse ant suolo išraižė savo inicialų monogramą.

Nepaisant savo talento, jis niekada negalėjo gauti studijų vietos Prahos dailės akademijoje. Vietoj to, Alphonse ėmėsi darbo teisme, kur suklaidino save, sukurdamas ieškovų ir atsakovų animacinius filmukus. Likimas įsikišo paskelbdamas pranešimą apie dekoratoriaus mokinio priėmimą į Vieną. Būdamas devyniolikos jis pirmą kartą gavo profesionalų menininko darbą.

Tačiau menininkas ilgai neužsibuvo Vienoje, o po to, kai sudegė teatras, kuriame jis dirbo, Alphonse nusprendė palikti savo ateitį likimo gailestingumui. Jis važiavo traukiniu į Moraviją ir išlipo, kai Mikulove pritrūko pinigų. Laimė buvo jo pusėje. Portretai, kuriuos Alphonse nutapė mainais už maistą ir nakvynę, patraukė vietinio dvarininko grafo Huen Belasi dėmesį. Jaunasis menininkas gavo užsakymą piešti freskas iš grafo Hueno ir jo brolio grafo Egono, kuris buvo taip sužavėtas Alphonse talento, kad sutiko tapti jo globėju. Grafas laikėsi draugo patarimo ir sutiko paremti Mucha dvejus metus studijuoti Miuncheno dailės akademijoje, o po to sutiko, kad Alfonsas turėtų tęsti studijas Paryžiuje.

Mucha atvyko į Paryžių 1887 m. Jam pasisekė, kad jį palaikė turtingas mecenatas, ir dar trejus metus turėjo juo džiaugtis. Tačiau pasibaigus paramai grafui, laikai buvo daug sunkesni. Alphonse išmoko išgyventi laikydamasi lęšių ir pupelių dietos ir pradėjo taupyti pragyvenimui teikdama iliustracijas įvairiems žurnalams ir knygoms. Savo talento ir pastangų dėka jis netrukus sugebėjo įsitvirtinti kaip sėkmingas ir patikimas iliustratorius.

Tačiau būtent Švento Stepono dieną likimas dar kartą nusišypsojo dailininkui. Spaustuvėje taisydamas įrodymus, jis net negalėjo įsivaizduoti, kas jo laukia.

Paryžiaus scenos žvaigždė Sarah Bernhardt paskambino de Brungoff, spausdinimo agentui, nedelsdama pareikalavusi naujo savo produkcijos plakato. Tačiau tipografijos menininkai atostogavo, todėl agentui neliko nieko kito, kaip neviltyje kreiptis į Mukhą. Nepavyko ignoruoti dieviškosios Saros reikalavimo. Ir Alfonsas entuziastingai ėmėsi darbo. Galų gale rezultatas sukėlė emocijų pliūpsnį tarp minios ir kolekcininkų, kurie netgi ėmėsi ekstremalių priemonių, kad juos įgytų, net tiek, kad kai kurie iš jų išėjo naktį ir, naudodamiesi skustuvu, nutraukė reklamą plakatai, kuriuose vaizduojama Sara su skydais.

Bernardas buvo patenkintas ir iškart pasiūlė Alfonsui penkerių metų sutartį dėl scenos ir kostiumų eskizų, taip pat plakatų gamybos. Kartu jis pasirašė išskirtinę sutartį su „Champenois“dėl komercinių ir dekoratyvinių plakatų gamybos.

Po tokio proveržio Alphonse tvirtai įsitvirtino išskirtinio Paryžiaus Art Nouveau atstovo titule.

Per ateinančius dešimt metų jis tapo vienu populiariausių ir sėkmingiausių Paryžiaus menininkų. Buvo pilami teatro plakatų, reklaminių plakatų, dekoratyvinių skydelių, žurnalų viršelių, meniu, atvirukų, kalendorių užsakymai. Alphonse papuošalų, stalo įrankių, stalo įrankių, audinių ir kt. Dizainas buvo toks paklausus, kad jis nusprendė sukurti „amatininkų vadovą“, kuriame būtų visi būtini pavyzdžiai, skirti sukurti art nouveau stiliaus gyvenimo būdą. „Documents Decoratifs“yra jo dekoratyvinių darbų enciklopedija. Jis taip pat vis daugiau laiko praleido dėstydamas - iš pradžių Colarossi akademijoje, o paskui kartu su Whistleriu - Carmen akademijoje.

Alphonse gavo Austrijos vyriausybės užsakymą suprojektuoti Bosnijos ir Hercegovinos paviljono, kuris turėjo būti įtrauktas į 1900 m. Paryžiaus tarptautinę parodą, interjerą. Mokydamasis jis išvyko į Balkanus rinkti įspūdžių ir piešti eskizų. Komisijos darbui užbaigti prireikė aštuoniolikos mėnesių, per kuriuos jis puoselėjo idėją apie projektą, kuris turėjo tapti visų slavų epu.

Bet kaip galima pasiekti šį tikslą? Nepaisant komercinės sėkmės, Alphonse neturėjo didelių santaupų. Jis nusprendė, kad turės persvarstyti savo gyvenimą ir palikti Paryžių, kad galėtų išbandyti savo laimę Amerikoje. Gali būti, kad šiam sprendimui įtakos turėjo nemažai labai sėkmingų amerikietiškų turų turėjęs Saros pavyzdys. Amerikiečių gerbėjai Paryžiuje taip pat patikino, kad jis, kaip pasaulietinis portretų tapytojas, sugebės gerai papildyti savo pinigų dėžutę.

Galų gale amerikiečių svajonė nebuvo tokia lengva, kaip buvo žadėta. Didžiąją dešimties metų dalį Alphonse'as praleido Amerikoje, puoselėdamas svajonę, kurią buvo galima įgyvendinti tik iš esmės remiant. Bet tai buvo ir laimingi metai. Jis vedė dvidešimt metų už jį jaunesnę gražią čekę Mariją Khitilovą ir netrukus susilaukė dukters Jaroslavo, o po kelerių metų gimė jų sūnus Jiri.

Ir galų gale jo sprendimas buvo pagrįstas, kai Charlesas Crane'as, amerikiečių milijonierius, mylintis slavų žmones, sutiko finansuoti slavų epą.

Alphonse grįžo į Bohemiją 1910 m. Didžiąją likusio gyvenimo dalį jis skyrė dvidešimties paveikslų, sudarančių slavų epą, kūrimui. Šie monumentalūs paveikslai, kurių kai kurių matmenys yra šeši aštuoni metrai, yra skirti daugiau nei tūkstančiui slavų istorijos metų, suskirstytų konkrečiai čekų ir kitų slavų tautų temoms. Drobės buvo baigtos 1912–1926 m., O 1928 m. Mucha ir Charles Crane oficialiai padovanojo slavų epą Prahos miestui. Viena iš dovanos sąlygų buvo ta, kad miestas turėjo pasirūpinti tinkamu pastatu nuolatinei parodai, tačiau data sutartyje nebuvo nurodyta. Todėl drobės buvo eksponuojamos parodose Prahoje, Brno ir Plzene, po to buvo suvyniotos ir deponuotos. Antrojo pasaulinio karo metu drobės buvo slepiamos ir saugomos beveik trisdešimt metų, kol galiausiai Moravijos miesto Moravskio Krumlovo, esančio netoli dailininko gimtinės, gyventojų pastangomis buvo pradėti drobių restauravimo darbai. Visas slavų epinis ciklas pagaliau buvo parodytas nuolatinėje parodoje Moravijos Krumlovo pilyje.

Taip pat verta paminėti faktą, kad Alphonse nepaniekino fotografijos, kuria jis susidomėjo XIX amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje.

Fotografijų arsenale jis turėjo dvi kameras ir su nauju entuziazmu pradėjo eksperimentuoti, filmuodamas modelius teatro aplinkoje, naudodamas užuolaidas ir papuošalus. Įdomu tai, kad fotografas filmavimo metu mieliau improvizavo ir vadovavosi įkvėpimu, kurdamas darbus ateičiai, o ne konkrečiam projektui.

Jo studijoje buvo daug modelių: nuo rašytojų ir poetų iki pasaulietinių liūtų ir paprastų gražių merginų, noriai pozuojančių prieš kamerą. Fotografuodamas menininkas stengėsi kuo giliau pasinerti į siužetą ir savo kūriniuose parodyti atmosferą, vyraujančią iki smulkiausių detalių. Štai kodėl dauguma moterų portretų buvo nutapyti iš jo žavių modelių nuotraukų, sustingę atsipalaidavusiose ir atsipalaidavusiose pozose. Jų veidai ir gestai yra tikras meno kūrinys, trumpalaikė akimirka, užfiksuota fotoaparato objektyve, o paskui sumaniai atkurta ant drobės.

Kartais Alphonse, siekdamas idealo, padarė bendrą kelių skirtingų nuotraukų fragmentų kompoziciją, sukurdamas tikrai unikalius šedevrus, vertus dėmesio.

Tęsdami temą, taip pat skaitykite apie kurios moterys ir vyrai tapo pagrindiniu didžių menininkų įkvėpėju ir visų laikų fotografai.