10 dalykų, dėl kurių provokuojantis Andy Warhol genijus tapo išskirtiniu menininku

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Šiandien Andy Warholas yra garsus amerikiečių menininkas, dizaineris, skulptorius, prodiuseris, režisierius, rašytojas, žurnalų leidėjas. Jis vadinamas homouniversale ideologijos protėviu ir provokuojančiu genijumi, jis yra kūrinių, tapusių komercinio pop meno sinonimu, autorius. Andy Warholas padarė meną prieinamą masėms, kad žmonės išmoktų matyti kasdienių dalykų grožį ir suprastų, kad viskas, kas juos supa, yra graži savo esme.

Warholo paveikslai yra tokie paslaptingi dėl to, kad jo gyvenimas yra visiška paslaptis. Kuo toliau giliniesi į jo biografiją, tuo labiau supranti, kad nieko nežinojai apie šį menininką. Pateikiame dešimt pavyzdžių, kurie dar labiau išblukina ribą tarp Andy Warholo gyvenimo ir meno.

1. Jis mokėjo šiukšles paversti meno objektais

Žinoma, pagarsėjęs Pliuškinas būtų pavydėjęs Warholui. Menininkas pažodžiui išsaugojo viską, kas praėjo per jo dirbtuves. Jo studijoje dominavo kalnai laikraščių iškarpų, meno reikmenų ir medžiagų, plakatų, garso įrašų juostų, fotografijų, knygų ir žurnalų, dekoratyvinio meno ir, žinoma, garsių jo perukų.

Bet apie kokį konkretų „palikimo“kiekį mes kalbame? Warholo muziejus apskaičiavo, kad jo kolekcijoje yra daugiau nei 230 kubinių metrų medžiagos arba daugiau nei 500 000 daiktų. Garso kasečių išliko tik apie 4000. Be to, yra „laiko kapsulių“, kurias Warholas pradėjo gaminti 1974 m. Šiandien yra daugiau nei 600 šių mini archyvų, kuriuose yra filmų, laiškų, kvietimų ir dar daugiau. Turint 100 objektų inventorių per dieną, visos menininko kolekcijos išardymas užtruktų daugiau nei 13 metų.

2. Kiša nosį

Warholas patraukė dėmesį nuo studijų laikų. 1949 m. Studijuodamas Carnegie technologijos institute jis pirmą kartą nutapė nosį kišančio žmogaus paveikslą ir pristatė jį parodoje. Žiuri aiškiai nevertino šio darbo.

Pavadinta „Nesirink manęs“, ši nuotrauka susilaukė dėmesio kaip kitų metų studentų šou dalis. Vėliau Warholas sukūrė visą seriją „Kišimasis į nosį“.

3. Mamos sūnus

Warholui jaunystėje didžiausią įtaką padarė mama. Julija Zavatskaja gimė Čekoslovakijoje ir kartu su vyru Andrejumi Warholu emigravo į valstijas. Nuo ankstyvos vaikystės Julija savo tris sūnus supažindino su menu, įskaitant muziką, šokį ir tapybą.

Būdamas šešerių metų Andy užsikrėtė Sindegamo chorėja, dar vadinama Šv. Vito šokiu. Reta nervų sistemos liga keletą mėnesių vaiką guldė į lovą. Būtent tada mama pirmą kartą pradėjo mokyti jį piešti. Susidomėjimą menu paskatino broliai, kurie Andiui atnešė komiksus ir Holivudo įžymybių nuotraukas (berniukas brangino savo autografą Shirley Temple).

Kai Andy buvo 9 metai, mama padovanojo jam pirmąjį fotoaparatą. Berniukas susidomėjo fotografija ir jų namo rūsyje įrengė fotolaboratoriją. Kai jis pirmą kartą įžengė į komercinio meno sceną Niujorke, ankstyvuosius Andy projektus labiausiai palaikė jo motina.

4. Ekrano testai

Nedaug žmonių žino apie tai, tačiau 1963–1968 m. Warholas nufilmavo kelis šimtus filmų. Pavyzdžiui, 1963 m. Filme „Miegas“miegantis vaikinas (Johnas Giorno, kuris tuo metu buvo Warholo meilužis) rodomas 5, 5 valandas. 1964 m. Filme „Imperija“„Empire State Building“Niujorke rodomas sulėtintai 8 valandas. Tik požeminis filmas „Chelsea Girls of 1966“, sukurtas kartu su Paulu Morrissey, sulaukė bent šiokios tokios komercinės sėkmės.

Mažiau žinomi 472 keturių minučių ekrano bandymai, kuriuos Warholas pradėjo filmuoti 1964 m. Iš esmės tai buvo jo celiuliozės atitikmuo drobės portretui. Daugumoje šių trumpametražių filmų buvo užfiksuoti visi, apsupę Warholą. Dauguma šių žmonių lieka anonimiški, tačiau kai kuriuos sunku atpažinti - Bobą Dylaną, Salvadorą Dali ir Lou Reedą.

5. Įrašų pramonė

Du Warholo albumo viršeliai prisimenami dešimtmečius. 1967 m. Debiutinio albumo „Velvet Underground & Nico“viršelyje buvo nulupamas bananas (žievelė), o 1971 m. „Rolling Stones“albumo „Sticky Fingers“viršelyje - tikras užtrauktukas.

Warholas pradėjo kurti ankstyviausius viršelio dizainus dar 1950 -aisiais. Išskirtinė Warholo blotinimo technika pažodžiui sužavėjo reklamuotojus ir žurnalų redaktorius.

6. Roko žvaigždė

Pasak Warholo padėjėjo Paulo Morrissey, Warholas tapo roko vadybininku, kai į jį kreipėsi Brodvėjaus prodiuseris. Impresarijus ketino atidaryti šokių klubą apleistame lėktuvo angare Queens mieste ir norėjo į tai įtraukti žinomą menininką. Morrissey pasiūlė sukurti savo grupę, todėl Warholas apsipirko. Su Lou Reed jis susipažino „Café Bizarre“koncerte ir 1965 metų pabaigoje pasirašė sutartį su savo vadybininku. Dėl to klubas niekada nebuvo atidarytas, tačiau gimė albumas „Velvet Underground & Nico“.

Beveik po 20 metų Warholas režisavo savo pirmąjį roko vaizdo įrašą, 1984 m. Režisavęs hitą „Cars“„Hello Again“. Pats Warholas vaizdo įraše pasirodė kaip barmenas.

7. Kova su nykstančiomis rūšimis

Dešimt paveikslų, kuriuos Warholas sukūrė 1983 metais, serija minima retai. Vargu ar tai būtų galima pavadinti klasikiniu menu: Afrikos dramblio, plikojo erelio, avino, juodojo raganosio, Grevy zebros, milžiniškos pandos, orangutano, Andersono medžio varlės, San Fransisko drugelio sidabrinės dėmės ir Sibiro tigro atvaizdai.

8. Flirtas su visais

Dažnai atrodo, kad Warholas stengėsi įtikti visiems ir viskam. Vaizduojamojo meno pasaulyje jis buvo kažkas panašaus į Bobą Dylaną. Atrodė, kad jam patinka dėmesys, tačiau sąmoningai vengė suprasti.

Interviu žurnalui „Cavalier“1966 m. Warholas buvo paklaustas, ką jam reiškia jo menas. Warholas tiesiog atsakė: „O, aš nežinau. Aš tiesiog piešiau norėdamas įtikti. Tai suteikia man savo vertės jausmą “.

1966 m. Vaizdo interviu Warholas pasirodė baikerių apranga, juoda odine striuke ir tamsiais akiniais. Už jo kabėjo Elvio portretas, o kairėje - Kempbelio sriubos drobė. Vienu metu pašnekovas vėl paklausė: „Leiskite užduoti keletą klausimų, į kuriuos galite atsakyti“. Warholas, siūlydamas, kad reporteris taip pat jam atsakytų, sakė: „Taip pat pakartok atsakymus“.

Net paklaustas, kaip jam patiko imtynių rungtynės, Warholas atsakė tokiomis bendromis frazėmis: „Aš buvau nekalbus“, „Tai taip įdomu, aš tiesiog nežinau, ką pasakyti“ir „Tai geriausias dalykas, kurį turėjau“kada nors matytas per visą savo gyvenimą “, todėl žiūrovai liko sutrikę, jei net vargino žiūrėti rungtynes.

9. Jam priskiriami ne jo sukurti dalykai

Nors Warholas yra vienas labiausiai fotografuojamų ir garsiausių XX amžiaus menininkų, jis tikriausiai yra labiausiai cituojamas. Dauguma citatų yra paimtos iš jo knygos „Andy Warhol filosofija“(nuo A iki B ir atgal). Įdomiausia, kad Warholas iš tikrųjų neparašė šios knygos.

10. Menas kurti savo įvaizdį

Vaizdas Warholui reiškė viską, ir tai taip pat buvo taikoma jo išvaizdai. Warholo meilė menui paskatino uoliai susivaldyti. Šiandien nebėra jokių abejonių, kad menininkas manipuliavo taip, kaip jį matė pasaulis.

Warholui nuo ankstyvos vaikystės buvo gėda dėl savo odos dėmių. Jis taip pat niekada nemėgo savo nosies. 1950 -aisiais jis nusprendė atlikti plastinę operaciją, kad pakeistų nosį. Jis taip pat visą gyvenimą naudojo kosmetiką ir kolageno procedūras. Ir, žinoma, neturime pamiršti jo legendinio, firminio rudo peruko su pilkais atspalviais šonuose ir priekyje.