Kaip didieji praeities menininkai vaizdavo Kristaus gimimą: Botticelli, Barrocchi ir kt

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Kaip teigiama Evangelijose, Kristaus gyvenimas žemėje prasidėjo nepaprastu gimimu ir baigėsi baisia mirtimi, o po to - prisikėlimu. Tarp šių dviejų polių yra daug epizodų, įskaitant stebuklus, dialogus ir pamokslus, kuriuose yra pagrindiniai krikščionybės mokymai. Nenuostabu, kad viena mylimiausių pasaulio istorijų - Jėzaus gimimo istorija - šimtmečius buvo daugelio menininkų tema. Kaip garsūs dailininkai vaizdavo Kristaus gimimą?

Kristaus gimimo atvaizdo istorija

Krikščioniškasis tapybos menas Kalėdas vaizduoja dviem ikonografiniais tipais: 1. Pirmasis kyla iš Mato istorijos, kuriame Magai siunčiami į žvaigždės gimtinę Betliejuje. Krikščioniškoji tipologija žvaigždę ir magų vizitą laiko Bileamo pranašystės išsipildymu: „Žvaigždė pakils iš Jokūbo, o skeptras - iš Izraelio“. Ankstyviausias žinomas Gimimo atvaizdas yra II-III amžiaus paveikslas Priscilos katakombose. Ji vaizduoja pranašą, rodantį į žvaigždę, o Marija sėdi dešinėje su Kristaus vaiku ant kelių. Tačiau IV amžiuje gimimo atvaizduose buvo išmintingi vyrai, kurie aplanko vaiką. Marija paprastai laiko Jėzų ant kelių, kol ji sėdi soste.

2. Kitas paleokristų tipas seka Luką, o ne Matas. Magų nėra, vaikas yra ėdžiose, o šalia ėdžios dažniausiai yra piemuo ir (arba) sėdinti Mergelė Marija. Šiame pavyzdyje piemens gestas reiškia kontempliaciją. Kituose jis pakelia ranką pasveikinti Kristaus vaiko. VI amžiuje atsiranda detalių, kurios daugelį amžių išliks Kristaus gimimo ikonografijoje. Pavyzdžiui, jautis ir asilas (jie vis dar yra šiuolaikiniuose Kristaus gimimo atvaizduose). Izaijo 1: 3: „Jautis pažįsta savo šeimininką, o asilas - savo šeimininko guolį, bet Izraelis nepažino manęs, o mano tauta nesuprato“, o iš Habakuko 3: 2: „Tu pasirodei tarp dviejų gyvūnų“.

Du ikonografiniai tipai jokiu būdu neatmeta vienas kito. Šimtmečius abi rūšys bus naudojamos kartu arba atskirai. Rytuose įprasta motiną ir vaiką pavaizduoti lygiagrečiomis atsigulusiomis figūromis, tarp kurių yra tam tikras atstumas: jautis ir asilas atvaizdo viršuje, o akušerės plauna vaiką apačioje. Vakarų Kristaus gimimo atvaizdai taip pat kartais apima lygiagrečias figūras, o daugelis formuoja sceną tiesiai oloje.

Garsūs paveikslai su Kalėdų siužetu

Vienas seniausių žinomų Kalėdų tematikos paveikslų yra senovinė išblukusi freska Romos Saint Sebastiano katakombose. Vaizdas išsaugojo lotyniškus žodžius „Žodis tapo kūnu“.

Philippe de Champagne „Šventojo Juozapo svajonė“

Mato evangelijoje Marija žada ištekėti už Juozapo. Dievas sapne siunčia angelą pas Juozapą, kad jis paaiškintų dieviškąją sampratą ir paprašytų jo pavadinti kūdikį Jėzų. Prancūzų tapytojas Šampanas yra vienas iš tų retų menininkų, kurie vaizdavo Juozapo istoriją ir šią angelų intervenciją. Nuostabu, kaip angelas kalba be žodžių, paaiškindamas paslaptį tik gestų kalba.

Hugo van der Goesas „Marija ir Juozapas pakeliui į Betliejų“

Šiame paveiksle Marija ir Juozapas vaikšto akmenuotu kraštovaizdžiu. Ji ką tik nulipo nuo asilo, galbūt bijojo nusileisti tokiu pavojingu šlaitu. Žilaplaukis ir pavargęs Juozapas jai padeda visu savo gerumu. Marija yra nėščia nuo Kristaus. Tėvas Jėzus paprastai vaizduojamas kaip bejėgis, bet ne čia. Būdamas vyras ir būsimas tėvas, jis išreiškia didžiulį Marijos rūpestį apsaugoti savo šeimą nuo nelaimių ir pavojų.

Andrea Mantegna ir Ortolano „Magų garbinimas“

Kalėdų nuotraukos, pirmosios Kristaus gyvenimo žemėje naktys, paprastai pabrėžia kūdikio trapumą ir nuostabą, kurią patyrė tie, kurie pirmą kartą matė jo atėjimą. Vaikas dažniausiai būna centre, o Mergelė vaizduojama švelniai apmąstant. Šio siužeto vaizdai XIV amžiuje paprastai apima iš Bizantijos tradicijų paveldėtus elementus, tokius kaip dėžutė kūdikiui ir urvo prieglauda šventajai šeimai. Vėlesni vaizdai radikaliai keičia piemenų aplinką ir charakterį.

Andrea Mantegna pristato Kristaus vaiką, gulintį motinos drabužių klostėse, ir pabrėžia piemenų skurdą bei nuolankumą. Jie artėja prie scenos suplėšytais drabužiais, basomis kojomis ir baimės išraiška. Ferraros menininkas Ortolano šią sceną vaizdavo visiškai kitaip: didingoje klasikinėje struktūroje su idilišku kraštovaizdžiu piemenys klūpo prieš Jėzų.

Giovanni di Paolo „Išminčių garbinimas“ir „Kristaus gimimas“

Gražioje Giovanni di Paolo plokštėje madingi „Magi“kostiumai, papuošti kailiu ir auksu, kontrastuoja su paprastu ir kukliu Marijos ir Juozapo drabužiu. Vis dėlto karalių pagarba šventajai šeimai yra akivaizdi. Štai jaunas karalius spaudžia ranką Juozapui, o vyresnysis atsiklaupęs pabučiuoja Kristaus vaiko koją. Tuo pačiu menininkas vaizdavo pačią pirmąją Gimimo sceną - patį Kristaus gimimą. Šiame paveikslėlyje pagrindinis žiūrovo suvokimo akcentas, žinoma, yra Betliejaus žvaigždė.

Sandro Botticelli „Kristaus gimimas“

Šis Botticelli kūrinys dažnai vadinamas „Mistinėmis Kalėdomis“. Marija, jautis ir asilas stebi Kūdikį, kol Džozefas miega. Trys vyrai, klūpantys į kairę nuo arklidės, yra magai. Juos galima atpažinti pagal ilgą aprangą. Dešinėje atsiklaupę - paprastesnių ir kuklesnių drabužių piemenys.

Visi angelai nešioja alyvuogių šakas, o vyrai vainikuojami alyvuogių vainiku - taikos simboliu. Virš arklidės giedras dangus, leidžiantis auksinei rojaus šviesai apšviesti sceną. Angelai ir kiti didvyriai švenčia naujagimio Jėzaus gimimą. Pirmame plane esančiuose kampuose galima pamatyti demonus, bėgančius į požemį. Daugelis angelų nešioja reklaminius plakatus su tokiais tekstais kaip „Gloria in excelsis deo“(„Šlovė Dievui danguje“) ar tekstai, giriantys Mariją. Botticelli mistika yra priešinga natūralizmui, kurį tuo metu praktikavo daugelis kitų menininkų. Žodis „mistika“reiškia idealizuotą objektą, kuris vaizduojamas gražiau, nei įmanoma realybėje.

Federico Barrocci „Kalėdos“

Iš daugelio Kalėdų scenų vaizdavimo variantų šis paveikslėlis yra turbūt subtiliausias. Marija nuolankiai atsiklaupia prieš Kūdikėlį Jėzų, ji taip pat kupina meilės naujagimiui. Menininkas savo herojei suteikė nuostabų spindesį ir sutelkė žiūrovų dėmesį į jos žvilgsnį. Motina ir vaikas žiūri vienas kitam į akis, visa kompozicija pabrėžia jų tarpusavio ryšį ir meilę. Barrocci menas, dar visai neseniai vienas labiausiai neįvertintų italų meistrų, buvo ypač populiarus tarp moterų (nenuostabu, turint omenyje šios gimimo scenos, kurioje spinduliuojantis vaikas nušviečia mylimą Marijos veidą) įgūdžius.

Visi šie skirtingų amžių Jėzaus gimimo atvaizdai liudija, kad žmonės visada siekė tikėjimo. Jie norėjo išmokti tikėjimo, eiti į jį, skleisti ir apmąstyti savo didingas drobes.