Turinys:
- Ugolino da Nerio „Paskutinė vakarienė“
- Bartolomeo di Tommaso „Kristaus išdavystė“
- „Kristus neša kryžių“El Greco
- Pietro Lorenzetti „Nukryžiavimas“
- „Šventojo Kryžiaus Jono Kristus“Salvadoras Dali
- „Kristus ant kryžiaus“Velazquezas Diego
- Fra Angelico „Nukryžiavimas“
- „Judo bučinys“ir kiti Caravaggio kūriniai
Video: Kaip Caravaggio, Dali ir kiti didieji menininkai savo paveiksluose vaizdavo Kristaus kančią
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Jėzus Kristus yra bene garsiausia žmonijos istorijoje egzistavusi asmenybė. Daugelis tapytojų ir skulptorių bandė užfiksuoti jo atvaizdus. Nemažai meistrų to norėjo, kad pakeltų savo dvasingumą, o kiti norėjo įkvėpti Kristaus pasekėjus, sukurdami vizualinį ryšį su juo. Nepaisant ketinimo, istorija parodė, kad daugelis puikių menininkų sukūrė vizualiai įspūdingus ir nesenstančius meno kūrinius, paremtus Kristaus kančia. Būtent šie siužetai bus aptarti medžiagoje.
Paskutinės Kristaus savaitės Žemėje savaitės įvykių istorija (Kristaus kančia) buvo populiari italų tapybos tema. Skirtingai nuo istorijų, susijusių su Kristaus gimimu, kančios epizodai nuspalvinti tamsesnėmis, skausmingomis emocijomis (kaltė, gailestis, sielvartas). Menininkai stengėsi perteikti visą sudėtingų ir ilgai kenčiančių jausmų gamą. Beje, tuo jie taip pat palaikė teologų darbą, ragindami tikinčiuosius susitapatinti su Kristumi Jo kančioje, kad jie taip pat galėtų prisidėti prie Jo išaukštinimo. Remiantis Evangelija, Kristaus mirtis įvyko Jeruzalėje, kur jis su savo mokiniais išvyko švęsti Velykų. Šiuo atžvilgiu pirmiausia verta apsvarstyti Paskutinės vakarienės siužetus.
Ugolino da Nerio „Paskutinė vakarienė“
Italų menininkas Ugolino da Nerio sukūrė visą darbų ciklą apie Kristaus kančią. Štai jo „Paskutinė vakarienė“, kurios metu Kristus, laukdamas savo mirties, laužė duoną ir dalijosi vynu ir taip įtvirtino krikščionišką bendrystės ritualą. Predella skydelyje parodyta lentelė, lygiagreti dangaus plokštumai. Už jo yra studentai, išsidėstę išilgai dviejų ilgų pusių. Kairėje kairėje yra Kristus. Perspektyva atspindi aiškų ir ritmišką maisto vaizdavimą ant stalo, taip pat būdingus kiekvieno mokinio veidus ir gestus. Vaizdas kupinas būsimo įvykio sakramentalumo.
Bartolomeo di Tommaso „Kristaus išdavystė“
„Kristaus išdavystė“yra viena dramatiškiausių Pasijos istorijos akimirkų. Bartolomeo di Tommaso parašyta versija „predella“skydelyje rodo nerimą keliantį švelnumo ir žiaurumo mišinį epizode, kai Jėzus mokinys Judas pasveikina jį bučiniu, o paskui išduoda ginkluotų vyrų gaujai.
„Kristus neša kryžių“El Greco
„Kristus nešantis kryžių“yra garsus El Greco paveikslas, kuriame pavaizduotas Jėzus Kristus su erškėčių vainiku ant galvos. Jis nešioja kryžių, ant kurio vėliau mirs ir prisikels. Jėzus Kristus vaizduojamas be skausmo ir kančios, todėl šis meno kūrinys yra tikrai transcendentinis. Šioje nuotraukoje El Greco tikėjosi perteikti anapusinę Jėzaus Kristaus meilę, o ne skausmą, kurį jis patiria. Jėzus Kristus žiūri į šį paveikslą ir parodo, kad jo mintys yra nukreiptos į aukštesnius vaizdus. Techniškai „El Greco“savo drobe pademonstravo nepriekaištingą prislopintų spalvų naudojimą ir manieros meistriškumą.
Pietro Lorenzetti „Nukryžiavimas“
Pasijos istorijos kulminacija yra pats nukryžiavimas. Paveikslai šia tema buvo skirti paskatinti apmąstymus apie Kristaus pasiaukojimą. Siužetas demonstruoja visą kančios galią. Kristaus figūra retai iškreipiama, o jo nuogas kūnas dažnai idealizuojamas ir grindžiamas labiau klasikinėmis koncepcijomis. Kryžius gali supa daugybę kitų figūrų, kurios dažnai išsiskiria išraiškingumu. Ant mažo Pietro Lorenzetti altoriaus Kristus yra nukryžiuotas tarp dviejų kitų veikėjų. Pirmame plane esanti Mergelė Marija praranda sąmonę, o daugelis figūrų (vienos rytietiškais chalatais, kitos - romėniškais šarvais) įdėmiai ir nejautriai žvelgia į Kristų.
„Šventojo Kryžiaus Jono Kristus“Salvadoras Dali
Salvadoras Dali buvo žinomas dėl savo modernaus, siurrealistinio požiūrio į meną. „Šventojo Kryžiaus Jono Kristus“nėra išimtis. Tačiau, nepaisant kurioziško Salvadoro Dali siužeto aiškinimo, žiūrovas pastebės, kad „Šventojo Kryžiaus Jono Kristaus“žinia yra labai panaši į Renesanso paveikslų žinią. Vaizdo patosas ir drama yra nesenstantys. Šis garsus šiuolaikinio meno kūrinys vaizduoja Jėzų Kristų ant abstraktaus kryžiaus, pabrėždamas tai, kad svarbu ne pats kryžius, o žmogus. Salvadoras Dali teigė, kad paveikslas jam pasirodė sapne ir turėjo atspindėti pagrindą, kuris yra Kristus.
„Kristus ant kryžiaus“Velazquezas Diego
„Kristus ant kryžiaus“yra gilus ir transcendentinis Velazquezo vaizdas į paskutines Jėzaus Kristaus gyvenimo akimirkas prieš jo atgimimą. Jėzus Kristus pavaizduotas ant kryžiaus per juodą erdvę be dugno. Nukryžiuotojo Kristaus atvaizdas leidžia žiūrovui apmąstyti šią akimirką be jokių trukdžių ar papildymų. Įsimintinas kūrinio minimalizmas pabrėžia konkretų siužeto momentą, reikalaujantį susikaupimo, apmąstymų ir vienatvės. Nuotraukoje nėra nieko, išskyrus patį Jėzų Kristų. Jis liko vienas su žmonijos nuodėme. Tačiau auksinis švytėjimas tiesiai virš galvos rodo greitą prisikėlimą.
Fra Angelico „Nukryžiavimas“
Iš pirmo žvilgsnio nedidelėje Fra Angelico plokštėje iš 1420 m. Yra daug elementų ir figūrų, tačiau jos dedamos į metodiškesnę erdvę. Ši tapybos transformacija atspindi visą poslinkį ir taip pat užpildo sceną padidinta realybe. Be to, Fra Angelico sustiprina emocines figūrų reakcijas aplink vieną Kristaus kryžių. Čia Mergelė Marija nukrenta ant žemės, šventasis Jonas stipriai suspaudžia rankas, o angelai apraudoja auksinę žemę ir dangų. Žiūrovų puslankis atspindi abejingumo, gailesčio ar nuostabos pozą.
„Judo bučinys“ir kiti Caravaggio kūriniai
Caravaggio yra žinomas dėl savo dramatiško realizmo (kaip modelius jis naudojo darbininkų klasės žmones su plebėjiškais veidais ir nešvariomis pėdomis), taip pat dėl tokio pat intensyvaus ir teatralaus apšvietimo bei kompozicijų. Beje, religiniai Caravaggio darbai tapo Melo Gibsono filmo „Kristaus kančia“pagrindu. Caravaggio darbas įkvėpė filmą tiek veiduose, kuriuos jis naudojo šiuose paveiksluose, tiek chiaroscuro. Yra daug darbų, skirtų Kristaus kančios temai. Pavyzdžiui, kūrinys „Judo bučinys“. Caravaggio parašė jį romėnų markizui Ciriaco Mattei 1602 m. Siūlydamas naują vizualų požiūrį į Biblijos istoriją, Caravaggio pastatė figūras labai arti paveikslo plokštumos ir panaudojo stiprų šviesos ir tamsos kontrastą, suteikdamas šiai scenai nepaprastos dramos. Drobė turi visus puikiems autoriaus kūriniams būdingus bruožus: emocinį siužetą, tenebrizmą, figūrų išraiškingumą kartu su dvasine dimensija ir nuostabias detales.
Taigi buvo svarstomos įvairios tapytojų versijos apie Kristaus kančios evangelijos istoriją. Menininkai naudojo skirtingas technikas, stilius, daugelis atspindėjo jų individualią religinės temos viziją. Tačiau visos versijos yra tos pačios žinios žmonijai - palengvėjimas seka kiekvieną naštą.
Rekomenduojamas:
Kaip didieji praeities menininkai vaizdavo Kristaus gimimą: Botticelli, Barrocchi ir kt
Kaip teigiama Evangelijose, Kristaus gyvenimas žemėje prasidėjo nepaprastu gimimu ir baigėsi baisia mirtimi, o po to - prisikėlimu. Tarp šių dviejų polių yra daug epizodų, įskaitant stebuklus, dialogus ir pamokslus, kuriuose yra pagrindiniai krikščionybės mokymai. Nenuostabu, kad viena mylimiausių pasaulio istorijų - Jėzaus gimimo istorija - šimtmečius buvo daugelio menininkų tema. Kaip garsūs menininkai vaizdavo Kristaus gimimą
Granato simbolika tapyboje: kaip šis vaisius susijęs su Kristaus kančia?
Pirmieji meniniai vaisių vaizdai atsirado daugiau nei prieš 3000 metų Senovės Egipto laikais, kurių kapuose buvo atrasti natiurmortai, vaizduojantys maistą. Egiptiečiai tikėjo, kad vaisių paveikslai taps prieinamu maistu mirusiems pomirtiniame gyvenime. Kokią simboliką duoda šis nuostabiausias kultūros ir tapybos vaisius? Kaip granatas susijęs su Kristaus kančia?
Kodėl menininkai vaizdavo Lucrezia Borgia kaip šventąją arba kurtizanę: 5 versijos - viena moteris
Lucrezia Borgia įvaizdis vis dar išlieka vienas prieštaringiausių vaizdų meno istorijoje ir ne tik. Dauguma jos portretų buvo atkurti praėjus dešimtmečiams po jos mirties, vaizduojant ją kaip jausmingą ir klastingą žmogų. Tačiau kiek šie Lukrecijos vaizdai yra tikslūs, vis dar yra paslaptis. Galų gale, iki šiol yra daug ginčų ir nesutarimų dėl to, kas ji iš tikrųjų buvo ir kodėl kiekvienas menininkas ją vaizdavo savaip, matydamas joje šventąją Kotryną arba idealizuotą
Kaip puikūs tapytojai savo paveiksluose vaizdavo skirtingą psichologinį temperamentą
Keturi temperamentai yra teorija, egzistavusi nuo seniausių laikų iki XIX a., Pagal kurią tam tikras žmogaus nuotaikas (temperamentus) sukėlė kūno skysčių perteklius arba trūkumas (vadinamasis „humoras“). Menininkų darbai, sumaniai atspindintys psichologinę teoriją. jų drobės yra labai smalsios ir įdomios
Kaip didieji rusų menininkai savo paveiksluose vaizdavo ankstyvą pavasarį
Rusijoje pavasarį pavasarį savo kūryboje mylėjo ir šlovino ne tik poetai, bet ir rusų tapytojai ant drobių apliejo pavasario motyvus, vaizduojančius ištirpusį kovo vandenį, pirmuosius saulės spindulius, žydrą pavasario dangų, raktažoles ir jauniklius. žolė. Daugelis kūrėjų rado nepaprastą grožį ankstyvą pavasarį, o kai kurie apie tai kalbėjo nuostabiais tekstais, o kiti - teptuku ir dažais