Kieno portretas buvo rastas po Van Gogo žolės lopo ir kodėl dailininkas jį perdažė

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Vincentas Van Gogas yra išskirtinis tapytojas, kurio kūryba padarė nesenstančią įtaką XX amžiaus tapybai. Vos per 10 kūrybinės veiklos metų jis sukūrė daugiau nei 2000 kūrinių. Daugiausia dirbęs postimpresionistiniu stiliumi, Van Gogas savo kūrybą pradėjo tamsiomis, pilkomis, žemiškomis spalvomis ir tamsiomis temomis, kurios šiandien nebūdingos Van Gogui. Ir šis menininkas turi vieną drobę, apjungiančią du svarbiausius Van Gogo gyvenimo laikotarpius. Kas yra ši drobė ir kodėl ji vadinama dviguba?

Vincentas Van Gogas, savo gyvenimo metu daugiausia savamokslis ir nepakankamai įvertintas, per savo dešimtmetį kaip menininkas sukūrė daugiau nei 900 paveikslų ir 1100 darbų. Ankstyvieji Van Gogho darbai, paveikti Jean-François Millet ir Barbizono mokyklos tapytojų, apima griežtus olandų valstiečių portretus ir slegiančius kaimo peizažus. 1886–88 persikėlė į Paryžių, kur impresionizmas ir neoimpresionizmas padarė didelę įtaką jo tapybai. Įkvėptas naujo stiliaus, Van Gogas suprato, kad jo paletė yra per tamsi ir jau senamadiška. Jis apšvietė savo paletę, eksperimentuodamas su trumpesniais potėpiais, impasto ir papildančiomis spalvomis.

Van Gogas taip pat susidomėjo japonų menu ir kartu su broliu Theo rinko japoniškus spaudinius. Kitų metų pavasarį ir vasarą jis reguliariai tapė lauke Asnieres kaime, netoli Paryžiaus. Vėliau laiške savo seseriai Willeminai jis rašė, kad kraštovaizdyje pradėjo „matyti daugiau spalvų nei anksčiau“. Paryžiuje padaryti paveikslai įkūnija drąsų postimpresionistinį stilių. Tai yra labiausiai žinomi darbai šiandien. Ir jiems priklauso viena paslaptinga dviguba drobė …

Žolės gabalas

Mūsų analizuojamas paveikslas „Žolės gabalas“buvo nutapytas jo eksperimentų tapant Asnierese laikotarpiu. Jis buvo nutapytas 1887 m. Ir šiandien priklauso Kröller-Müller muziejui. Kiekvienas pieštuko potėpis šiame paveikslėlyje yra visiškai toks pat kaip žolės lopinėlis: kotelis, žiedlapis ar pati žolė. Norėdami tai padaryti, Van Gogas pasirenka žolės lauko artimą vaizdą - kompoziciją, kuri dažnai sutinkama japonų spaudiniuose. Atrodo, kad jis padidina kiekvieną žolės ašmenį, pražysta ir vaizduoja juos labai atsargiai ir puikiai ištobulindamas šviesioje ir spalvingoje paletėje.

Antrasis drobės dugnas - valstietės moters portretas

Ankstyvieji „Patch of Grass“tapybos tyrimai atskleidė blyškius žmogaus galvos kontūrus, tačiau moters veidas iš darbo centro išryškėjo tik po to, kai paveikslui buvo atlikta fluorescencinė spektroskopija. Valstiečių moters Vincento Van Gogo portretas buvo nepaprastai išsamiai atskleistas naudojant rentgeno spindulių metodus, kurie niekada nebuvo taikomi tapybai.

Taigi savo darbui su žolės lopinėlio atvaizdu Van Goghas panaudojo drobę, ant kurios buvo nutapęs anksčiau. Manoma, kad Van Gogas jį nutapė 1884–1885 m., O Brabanto mieste Nuenen, tai yra, maždaug prieš dvejus su puse metų, kol ant jo nupiešė žolės lopą. Nuenene Van Goghas rašo pirmuosius savo darbus liaudies gyvenimo tema. Tai tamsių žemiškų tonų paveikslai, daugiausia valstiečių portretai. Šiuo laikotarpiu jis norėjo tapti savotišku meniniu nepalankioje padėtyje esančių klasių atstovu, socialiniu rūpesčiu, kuris jį lydės visą jo karjerą. Šis siekis lėmė jo pirmąjį šedevrą „Bulvių valgytojai“(1885 m. Balandžio mėn.).

Van Gogas rašė, kad šiame darbe paveikslo kompozicija rodo, kad žmonės ant jo valgo tomis pačiomis rankomis, su kuriomis dirbo žemėje. Jie nusipelno šio patiekalo. Susipažinęs su impresionizmu, meistras kartą ir visiems laikams nusprendė palikti tamsias spalvas, kurias taip ilgai studijavo ir bandė, kad pereitų prie daugiau spalvų paletės. Meninis impresionistų judėjimas tik pradėjo populiarėti, kai Van Goghas atvyko į Paryžių. Menininką ypač domino Pointillistų - neoimpresionistų Georges Seurat ir Paul Signac - studijos šviesos spektro padalijimo srityje.

Kuo ypatinga Van Gogho dvigubo paveikslo reikšmė?

Kuo skiriasi dvi drobės - du Van Gogo gyvenimo laikotarpiai - „Žolės lopas“ir „Valstietės moters portretas“? Pasaulinės Van Gogo vizijos ir darbo transformacijos. Didžiulis kontrastas tarp jo niūraus spalvų naudojimo Nueneno laikotarpiu ir ryškios bei šviesios paletės Paryžiuje yra ryškus. Itin spartus ir radikalus Van Gogo stiliaus pasikeitimas įkūnija šį vienintelį paveikslą.

Mokslininkai dvi dienas skenavo vaizdą ploniausiais rentgeno spinduliais, kuriuos sukuria sinchrotronas-aparatas, pagreitinantis subatomines daleles. Dažų sluoksnių atomai perduoda fluorescencinius rentgeno spindulius. O elementai iš tam tikrų dažų pigmentų, pavyzdžiui, iš gyvsidabrio ir stibio, leido gauti paslėpto kūrinio „spalvotą nuotrauką“. Van Goghas dažnai tapydavo savo ankstyvuosius darbus. Pasak ekspertų, apie trečdalį ankstyvųjų jo paveikslų slepia kitos kompozicijos. Žolės lopas buvo baigtas Paryžiuje 1887 m. Ir priklauso Kroller-Müller muziejui Nyderlanduose.

Emociškai nestabilus ir impulsyvus Van Gogas galiausiai žlugo ir persikėlė į vaikų namus Pietų Prancūzijoje, kur piešė peizažus, portretus, interjerus ir natiurmortus, prisotintus asmeninės simbolikos. Ir šiandien Van Goghas, neatpažintas per savo gyvenimą, yra vienas garsiausių ir genialiausių menininkų, o jo darbai parduodami už pasakiškus pinigus.