Menininkas iš Rusijos užjūrio rašo drobes, kurių negalima pasakyti, kad jas sukūrė vienas meistras

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Aleksandras Ševelevas šiandien yra vienas talentingiausių Rusijos menininkų. Jo darbai atlikti pagal geriausias rusų realistinės tapybos mokyklos, Vakarų Europos impresionizmo, olandų meistrų mokyklos tradicijas. Todėl, apmąstydamas virtualią menininko galeriją, žiūrovas nenustoja stebintis įvairiapusišku menininko įgūdžiu, dirbančiu skirtingais stiliais, ir toks platus jo kūrybos spektras, atskleistas keliais žanrais. Būtent toks atvejis, kai net nepagalvoji, kad galerijoje pristatomi paveikslai nutapyti to paties meistro ranka.

Keletas žodžių apie tapytoją

Aleksandras Viktorovičius Ševelevas (gimęs 1964 m.) Yra kilęs iš Novgorodo srities. Už meistro stovi Jaroslavlio meno mokykla ir Leningrado tapybos institutas. Nuo 1996 m. Menininkas yra Rusijos dailininkų sąjungos narys. Gyvena ir dirba Rybinsko mieste.

Ir visai nenuostabu, kad meistro darbus labai vertina meno mylėtojai ir kolekcininkai iš daugelio šalių. Nemaža dalis menininko darbų saugoma Rybinsko dailės muziejuje, keliuose regiono muziejuose, taip pat Rusijos Federacijos Valstybės Dūmoje. Jo kūryba puošia privačias Rusijos kolekcininkų kolekcijas Maskvoje, Rybinske, Sankt Peterburge, Jaroslavlyje, taip pat užsienyje - Vokietijoje, JAV, Suomijoje, Švedijoje, Olandijoje.

Būk kitoks, likdamas savimi

Meninė Aleksandro Ševelevo kūrybos kryptis-molbertinė tapyba tradicine apraiška, būtent realistiniais, impresionistiniais ir istoriškai romantiškais stiliais, kuriuos dailininkas meistriškai pritaikė savo peizažuose, natiurmortuose, buityje ir istorinėje tapyboje.

Įdomu tai, kad menininkas savo studentų laikais atkakliai ugdė savo įvairiapusį talentą, ne tik mokydamasis meistriškumo pagrindų instituto tapybos pamokose, bet ir tobulino savo įgūdžius Ermitažo salėse, beveik visą savo laisvalaikį skirdamas kūrinių kopijavimui. pasaulio tapyba.

Būtent iš praeities didžiųjų meistrų kūrybos pavyzdžių jis išmoko tiksliai atkurti piešinį, kompozicijos techniką ir įvairius spalvų sprendimus. Taigi Aleksandras ugdė pagarbų požiūrį į klasiką ir akademines tradicijas, taip pat į kai kurias naujoviškas tapybos kryptis. Taigi toks platus žanrų pasirinkimas.

Ir dabar, po daugelio metų, gerbiamas dailininkas puikiai valdo gamtinių ir miesto peizažų tapybos technikas ir būdus; natiurmortai-sudėtingi kompoziciniai ir vaizdiniai bei spalvingi sprendimai, taip pat siužetinio-istorinio žanro drobės, suteikiančios žiūrovams idėją apie priešrevoliucinę Rusijos erą, tiesiogiai apie jo gimtąjį miestą Rybinską.

Kaimo kraštovaizdis - rami harmonija kiekvienu šepetėlio brūkštelėjimu

Nepaprastas jausmas kyla žiūrint į menininko kaimo peizažus, pro kuriuos jis tarsi pasineša žiūrovą į savo pasaulį, alsuojantį ne tik grožiu, bet ir nepaprasta ramybe bei harmonija. Laikydamasis realizmo tradicijų, autorius nesiekia kopijuoti gamtos, bet kūrybiškai ją interpretuoja ir perteikia žiūrovui tokį, kokį mato jis pats.

Žiūrovai ne mažiau sužavėti harmoningu menininko paletės koloritu ir meistrišku gebėjimu impresionistiškai perteikti oro erdvės, šviesos ir šešėlio efektą.

Ir be to, turbūt nereikia kartoti, kokie artimi ir brangūs Rusijos žiūrovo širdžiai yra nuostabius gamtos peizažus vaizduojantys motyvai, kurie visuomet rado gyvą atsaką jo sieloje.

Retro tapyba

Aleksandro Ševelevo kūryboje yra dar viena stipri pusė, dėl kurios jo tapyba yra unikali ir nepamirštama - tai miesto peizažų serija, skirta Rybinskui ikirevoliuciniu laikotarpiu. Šiame cikle tapytojas siekė atspindėti tą, užmirštą užmarštyje, provincijos miesto atmosferą, kuri buvo viena gražiausių Volgoje. Ir taip pat perteikti žiūrovui praeities eros romantizmą ir, atrodo, prarastą to laikotarpio miestiečių gyvenimo būdą.

Pamatyti istorinį ir meninį kasdienybėje ir kasdienybėje, o vėliau tai atspindėti savo darbuose, tai yra atgaivinti senus parkus, prospektus ir gatves, užpildyti juos sausakimšu šurmuliu ir gyvenimu - tai menininko užduotis.

Būtent šiuose darbuose Aleksandrui Ševelevui pavyko išsaugoti vaizduojamų objektų atpažįstamumą ir dokumentiškumą. Atrodė, kad jis pasinėrė žiūrovą į praeitį ir papasakojo patrauklių nostalgiškų istorijų apie Rusijos provincijos miesto gatvių gyvenimą.

Tuo pačiu metu Aleksandras Ševelevas savo retrospektyvias kūrybines paieškas papildė meniniais vaizdais, kurie į jo kūrinius įnešė praeities eros romantizmo. Ir tam tikras dekoratyvumas, būdingas šiai kūrinių serijai, leido meistrui užpildyti paveikslo plokštumą daugybe detalių ir įvairių spalvų atspalvių, o tai suteikė tam tikrą iškilmingą skambesį jo kūrybai.

Natiurmortas tapyba senųjų meistrų stiliumi

Ir galiausiai norėčiau skaitytojui parodyti keletą žavių Aleksandro Ševelevo natiurmortų, pagamintų visiškai kitokiu stiliumi. Būtent šiame žanre, remdamasis Europos realistinės tapybos mokykla, o ypač 16–17 amžiuje dirbusių flamandų meistrų mokykla, menininkas sukūrė nuostabų tikroviškos tapybos kompleksą.

Kaip matote, šiuose autoriaus darbuose yra radikaliai kitoks požiūris, stilius, technika, spalvos ir meninės technikos, nė kiek nenusileidžianti kitiems jo menininko darbams.

Toks jis, kitoks ir nepaprastas menininkas iš Rybinsko - Aleksandras Ševelevas, sugebantis patraukti dėmesį ir paliesti net labai reiklaus žiūrovo sielos stygas.

Kažkas mėgsta realizmą, kažkas mėgsta impresionizmą, o kai kas pripažįsta tik avangardą … Ir tai nenuostabu - šiuolaikinio žiūrovo pasaulėžiūra keičiasi ne tik laikui bėgant. Daugelis žmonių mano, kad bus įdomu pažvelgti į mūsų virtualią galeriją ir pamatyti daugiasluoksniai šiuolaikinio Maskvos avangardo dailininko Sergejaus Česnokovo-Ladyženskio paveikslai.