Turinys:
Video: Kas siejo aktorę Sarah Bernhardt ir menininką Alphonse Muhu, arba vieno plakato istorija
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Plakatai ir iliustracijos su gražiomis Alphonse Mucha moterimis šiandien žinomi visame pasaulyje. Nors jo talentas, deja, ne visada leido pripažinti. Alfonsui Muchai padėjo atsitiktinumas. Kuklus iliustratorius buvo tinkamoje vietoje tinkamu laiku. Kaip tiksliai čekų menininkei pavyko pasiekti sėkmės Paryžiuje ir kokį vaidmenį čia atliko garsi aktorė Sarah Bernhardt?
Apie menininką
Alphonse Maria Mucha (1860 m. Liepos 24 d. - 1939 m. Liepos 14 d.) - čekų tapytojas ir dekoratorius, geriausiai žinomas dėl moterų vaizdavimo. Jis sukūrė daug paveikslų, iliustracijų ir reklaminių dizainų Alfonsas Mucha gimė Ivančicėje (šiuolaikinė Čekija). Tarp jaunosios Fly vaikų talentų buvo dainuojantis balsas ir meilė piešti. Vėliau Mucha ėmėsi dekoratyvinio tapytojo darbo (rengė teatro dekoracijas), o 1879 m. Persikėlė į Vieną dirbti vienoje iš pirmaujančių Vienos teatro dizaino kompanijų ir tęsė meninį išsilavinimą. 1887 metais Alphonse Mucha persikėlė į Paryžių ir tęsė studijas „Académie Colarossi“, dirbdamas prie žurnalų ir reklaminių iliustracijų. Šie įgūdžiai vėliau labai padėjo Mucha atlikti savo svarbų ir lemiamą karjeros darbą.
Sarah Bernhardt ir Fly
Paryžiaus aktorė Sarah Bernhardt (1844-1923) atliko įtakingiausią vaidmenį tapytojos Alphonse Mucha karjeroje. Jį išgarsino įvykdytas plakatas spektakliui „Gismonda“. Mucha padarė didžiulį šuolį į priekį tiek kaip vyras, tiek kaip profesionalus menininkas dėl savo bendradarbiavimo ir draugystės su didžiausia epochos scenos asmenybe.
Mucha pirmą kartą susitiko su Bernardu 1894 m. Legenda pasakoja, kad Šventojo Stepono dieną (gruodžio 26 d.) Mucha, tuo metu kuklus iliustratorius, padėjo savo kolegai ištaisyti Lemercier spaustuvės trūkumus. Ir kaip tik tuo metu garsi aktorė paskambino į spaustuvę su skubiu prašymu paruošti plakatą jos spektakliui. Kadangi dėl laimingo atsitiktinumo visi menininkai atostogavo, Mucha perėmė šią užduotį. Nepaisant to, kad neturėjo plakatų kūrimo patirties, Mucha pasinaudojo proga ir, savo nuostabai, Dieviškoji Sara žavėjosi rezultatu.
Gismonda
1895 m. Sausio 1 d. Rytą visame Paryžiuje buvo iškabinti Gismondo plakatai ir sukėlė revoliuciją plakatų dizaine. Ilga siaura forma, subtilios pastelinės spalvos ir beveik natūralaus dydžio figūros ramybė tradiciniam plakato dizainui suteikė orumo, naujumo ir gaivumo. Plakatai su Bernardu akimirksniu tapo sveikintinu kolekcionierių įsigijimu, daugelis jų pirkdami naudojo įvairius metodus (net buvo taip toli, kad kolekcionieriai naktį išėjo į gatves ir nukirto reklaminius stendus). Šis darbas akimirksniu pavertė Muhu bene populiariausiu Paryžiaus menininku.
Džiaugdamasi „Gismonda“sėkme, Sarah Bernhardt pasiūlė Mucha sudaryti scenos ir kostiumų aprangos bei plakatų gamybos sutartį. Pagal šią sutartį Mucha pagamino daugybę plakatų Bernardo pastatymams: Kamelijų ledi, Medėja, Samarietė, Toska ir Hamletas. Mucha šiems plakatams pritaikė tą patį dizaino principą, kurį sukūrė Gismondai - modernų modernų, naudojant pailgą formatą su viena stovinčia aktorės figūra, įdėta į seklią angą. Tai padėjo sukurti holistinį „Bernard“prekės ženklą, kurio dėka ji tapo atpažįstama tarptautinėje arenoje.
Abipusiai naudingas bendradarbiavimas
Mucha ir Sarah Bernhardt bendradarbiavimas buvo abipusiai naudingas. Mucha plakatai įamžino „dievišką“aktorės įvaizdį, įtvirtindami jos kultinį statusą. Ir pačią Bernardą taip sužavėjo Mucha darbas, kad po 1896 metų jo plakatai reklamavo visas amerikiečių aktorės gastroles. Žinoma, tai naudingai prisidėjo prie Mucha darbo, padėjo jam kopti karjeros laiptais ir gauti šlovės laurus.
Paveldas
Per savo karjerą Alphonse Mucha sukūrė daugybę paveikslų, plakatų, reklamų ir knygų iliustracijų, taip pat papuošalų, kilimų, tapetų ir teatro rinkinių dizaino. Visi šie kūriniai iš pradžių buvo laikomi individualiu Mucha stiliumi, o dabar žinomi kaip Art Nouveau (prancūziškai „naujas menas“). Mucha kūrinys dažnai vaizdavo gražias ir sveikas jaunas moteris neryškia, neoklasikine apranga, apsuptą vešlių gėlių. Labai dažnai moterys Mucha darbuose yra apsuptos aureolės, kaip šventosios. Skirtingai nuo kolegų plakatų kūrėjų, Mucha naudojo šviesesnes pastelines spalvas.
1900 m. Pasaulinė paroda Paryžiuje visame pasaulyje išpopuliarino „skraidymo stilių“. O pats Mucha sakė: „Manau, kad ekspozicija svariai prisidėjo prie estetinių vertybių įvedimo į dekoratyvinį ir taikomąjį meną“. Be daugelio kitų pasiekimų, Mucha taip pat buvo čekų laisvųjų mūrininkų įkūrėjas. Masonų simbolika atsispindi Alphonse Mucha paveiksluose, ypač kolekcijoje „Le Pater“.
Rekomenduojamas:
Gyvas, Kurilka: Kas buvo „žurnalistas“iš Puškino epigramos, ar vieno konflikto istorija iš tikrųjų buvo
Įdomi istorija kartais gali būti paslėpta už kažkokios stabilios išraiškos - kaip ir „rūkymo kambario“atveju: tai net ne apie pačios frazės kilmę. Už linksmų žodžių „Gyvas, gyvas rūkymo kambarys“galima lengvai apsvarstyti visą konfliktą, kurio vieną pusę atstovavo ne mažiau kaip pagrindinis rusų poetas
Juvelyriniai dirbiniai pagal legendinio Alphonse Mucha: Snake eskizus Sarah Bernhardt ir kitus išskirtinius
Laumžirgiai ir vijokliniai augalai, drugeliai ir gražios ilgaplaukės merginos - juvelyrikos namų „Fouquet“puošmenos iš pirmo žvilgsnio atrodo labai pažįstamos kiekvienam, bent šiek tiek susipažinusiam su meno istorija. Čia nėra klaidos - ryškiausias šios įmonės dekoracijas sukūrė garsus menininkas Alphonse Mucha. Tačiau „Fouquet House“istorija gerokai viršija šį legendinį bendradarbiavimą
Kas siejo rašytoją Oscarą Wilde'ą ir menininką Aubrey Beardsley ir kodėl jie išsiskyrė
Oskaras Vaildas mums žinomas ne tik dėl savo fenomenalių darbų, bet ir dėl didžiulio talento bei gyvenimo, kuris buvo apgaubtas paslapties. Visai kaip Aubrey Beardsley, kuris buvo žymus XIX amžiaus pabaigos britų menininkas. Abu jie buvo gerai pažįstami vienas su kitu, glaudžiai susiję su darbu prie vieno spektaklio, taip pat begalinis noras erzinti vienas kitą, dėl to daug metų kilo priešiškumas ir palaikymas sunkiose situacijose
Vieno paveikslo istorija: kaip katė potvynio metu išgelbėjo kūdikį ir pateko į istoriją
Nuo senų laikų istorinio žanro menininkai, kaip taisyklė, savo drobių siužetuose išdėstė tikrus istorinius įvykius, o tai yra gana logiška. Taigi tragedija, įvykusi Nyderlandų pakrantėje 1421 m., Praėjus keturiems šimtmečiams, atsispindėjo olandų kilmės britų dailininko Lawrence'o Alma -Tadema paveiksle
Arba suknelė, arba narvas. Arba dėvėkite patys, arba apgyvendinkite paukščius
„Aš esu koncepcinis menininkas. Matau pasaulį spalvomis “, - apie save pasakoja menininkė ir dizainerė Kasey McMahon, neįprasto kūrinio„ Birdcage Dress “kūrėja. Sunku iš tikrųjų nustatyti, kas tai iš tikrųjų yra, ar didelis dizaineris paukščių narvas, ar vis dar avangardinė suknelė. Pati Casey McMahon tvirtina, kad tai visavertė apranga, kurią galima dėvėti klausantis paukščių dainavimo