Kaip baudžiauninko ir kunigaikščio sūnus tapo mėgstamiausiu imperatorės ir Maskvos bajorų menininku: Fiodoras Rokotovas

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Šio menininko dėka iliustruojama XVIII amžiaus antrosios pusės nacionalinė istorija. Rokotovo paveikslai yra ir pažintis su tais, kurie atliko svarbų vaidmenį to meto viešajame gyvenime, ir galimybė pamatyti valdančius iš „žmogiškosios“pusės. Ar šie portretai buvo išskirtinai panašūs į originalą? Matyt, ne - kitaip Rokotovas nebūtų sulaukęs tokios sėkmės su savo bendraamžiais.

Kas žinoma apie menininką Rokotovą?

Atlikęs neįkainojamą paslaugą savo amžininkams ir palikuonims, užfiksavęs ant drobių nesuskaičiuojamą skaičių Sankt Peterburgo ir Maskvos didikų, pats menininkas liko už kadro, šešėlyje. Ir dabar apie Rokotovą žinoma labai mažai. Jo kilmė neaiški - arba jis buvo didikas, arba kilęs iš baudžiauninkų. Antrasis yra daug labiau tikėtinas, nes yra dokumentų, patvirtinančių dviejų sūnėnų, Nikitos brolio sūnų, menininko išpirką.

Fiodoras Stepanovičius Rokotovas gimė XVIII amžiaus trečiojo dešimtmečio viduryje princo Repnino dvare Vorontsovo netoli Maskvos. Dvaro savininkas Peteris Repninas yra žinomas kaip imperatoriaus Petro III valdomas kamerininkas. Santuokoje su Marija Ivanovna Golovkina nebuvo vaikų. Tikėtina, kad Fiodoras Rokotovas buvo neteisėtas kunigaikščio sūnus, todėl jis buvo laisvas ir, matyt, mėgavosi Repnino parama rengiant būsimą likimą. Penktajame dešimtmetyje Fiodoras Rokotovas išvyko į Peterburgą, kur buvo globojamas Ivanas Ivanovičius Šuvalovas, imperatorienės Elžbietos numylėtinis, filantropas ir kelių švietimo įstaigų įkūrėjas. Galbūt būsimasis menininkas studijavo „Land Gentry Corps“, tačiau labai greitai tapo Dailės akademijos studentu.

Rokotovo maniera negalima nepastebėti Europos meistrų įtakos, daroma prielaida, kad dailininką mokė užsienio tapytojai - Louisas Tocque'as, Pietro Rotary, Louis le Lorrain. 1760 metais Rokotovas buvo įstojęs į Akademiją, o po trejų metų gavo didžiausią, ko gero, reikšmingiausią savo karjeros užsakymą - nutapyti Jekaterinos II karūnavimo portretą.

Portretas imperatorienei labai patiko. Be glostančių pastangų įtikti karūnuotam klientui, Rokotovas sugebėjo parodyti Jekaterinai tokią, kokia ji yra, arba, bet kokiu atveju, tai, ką ji matė pati: imperatyvią, bet didingą, savimi pasitikinčią didžiulės galios valdovę. Jau 1765 m. Pats menininkas dėstė pagrindinėje Sankt Peterburgo švietimo įstaigoje, gavęs akademiko vardą. Buvo gauta prašymų nupiešti portretą - už dosnų atlygį. Matyt, dėl to, kad Akademijos dėstytojams nebuvo leista priimti privačių užsakymų, Rokotovas iš sostinės išvyko į Maskvą, į miestą, kuris nebuvo sugadintas nuostabių dailininkų, todėl priėmė Rokotovą išskėstomis rankomis.

Maskvos portretų tapytojas

Rokotovo maniera jie pastebėjo kažką panašaus į patį Leonardo da Vinci - tą patį netikrumą, švelnumą, miglą. Dailininkas atsisakė tais laikais plačiai paplitusios rokoko įtakos, kuri, be kita ko, diktavo prabangių suknelės elementų skonį, detalių vaizdavimo kruopštumą, rafinuotumą ir puošnumą. Rokotovo portretai - jaukūs, intymūs, šilti. Dėmesio centre yra žmogaus veidas, jo vidinio gyvenimo atspindys - kiti dalykai menininkui neatrodo reikšmingi.

Apie Rokotovą, nepaisant jo kaip portretų tapytojo populiarumo, išliko stebėtinai mažai įrašų. Nepaisant to, nesunku atspėti: kadangi kilmingosios Maskvos atstovai vėl ir vėl kreipėsi į jį dėl portretų, tai reiškia, kad šis menininkas ne tik patikimai pavaizdavo klientus ir jų namų narius, jis sugebėjo perteikti tai, kas geriausia charakteryje. žmogaus, sėdinčio priešais menininką. Klientams patiko taip, kaip juos matė Rokotovas.

Dailininko studijoje vienu metu gali būti iki penkiasdešimt nebaigtų paveikslų, nepaisant to, kad menininkas bent mėnesį dirbo prie kiekvieno portreto. Greičiausiai kūriniuose dalyvavo ir Rokotovo mokiniai. Vienas portretas kainavo penkiasdešimt rublių - daug kartų mažiau, nei už šį darbą paimtų Europos tapytojai. Nuo šeštojo dešimtmečio pabaigos iki XVIII amžiaus devintojo dešimtmečio pradžios Rokotovas nutapė beveik visą kilniąją Maskvą, gaudamas užsakymus ištisų šeimų ir giminių portretams.

Dėl žemės netobulumo Rokotovo portretų fonas laikui bėgant linkęs tamsėti, o jo paveikslų restauravimas yra gana sudėtingas dalykas. Tačiau ši prieblanda tapo vienu būdingų menininko darbų bruožų. Laikui bėgant pasikeitė jo tapybos maniera, vaizdai tapo ryškesni, tonai - ryškūs, portretai - elegantiški. Atsargiai dažytas šilkas ir nėriniai tapo pastebimi, o veidai portretuose įgavo naujų bruožų - arogancijos, arogancijos.

Greičiausiai menininkas niekada nesukūrė šeimos, neturėjo vaikų. 1776 metais jis pasiekė laisvę dviem sūnėnams, juos išlavino ir surengė jiems karinę karjerą. Yra žinoma, kad tarp Rokotovo mokinių buvo ir baudžiauninkų, kuriuos jis savo ruožtu globojo. Apie paskutinius menininko gyvenimo metus nieko nežinoma. Jis mirė Maskvoje 1808 m.

Kodėl prisiminėte Rokotovo darbą?

Po kurio laiko Rokotovo būdas jau buvo laikomas pasenusiu, susidomėjimas jo darbais dingo. Tik XIX amžiaus pabaigoje šį dailininką, kuris, regis, atspėjo impresionistų idėjas, iš naujo atrado tapybos mėgėjai. Susidomėjimas Rokotovo portretais ypač padidėjo po 1905 m. Parodos Sankt Peterburgo Tauride rūmuose, kurią surengė Sergejus Diaghilevas. Tarp daugiau nei dviejų tūkstančių darbų parodoje vertą vietą užėmė ir Rokotovo paveikslai. Nuo to laiko vis daugiau jo darbų pasirodė Rusijos muziejuose.

O vienas iš Rokotovo portretų buvo įamžintas Nikolajaus Zabolotskio 1953 metų poemoje „Portretas“.

„… Ar pamenate, kaip iš praeities tamsos, vos įvyniotas į atlasą, Iš Rokotovo portreto vėl į mus pažvelgė Struyskaja?

Jos akys kaip dvi miglos, pusiau šypsena, pusiau verksmas, akys kaip dvi apgaulės, apimtos nesėkmės miglos … “

Ši nuotrauka buvo pavadinta „rusė Mona Liza“, o Alexandra Struyskaya, sugebėjusi dailininkės dėka tiesiog teisingai pažvelgti į žiūrovą iš portreto, pateko į istoriją, praktiškai nieko kito savo gyvenime neparodžiusi. Nepaisant visos įvaizdžio romantikos, šios moters gyvenimas buvo gana proziškas. Penzos didiko dukra Alexandra Ozerova ištekėjo už tautiečio Struisky, kuris išgarsėjo savo nenugalima grafomanija, spaustuvės atidarymu ir entuziastinga pagarba Jekaterinai II. Struisky dvaras saugojo pačių Rokotovo padarytą imperatorienės karūnavimo portreto kopiją. Kai Catherine mirė 1796 m., Struysky negalėjo pakęsti sielvarto ir po dviejų savaičių mirė nuo insulto.

Alexandra Struyskaya liko našlė, gana didelio savo vyro turto paveldėtoja ir didelės šeimos galva - iš viso santuokoje gimė aštuoniolika vaikų, dešimt iš jų mirė kūdikystėje. Gražuolė iš Rokotovo portreto gyveno 86 metus, ji išsiskyrė gana griežtu nusiteikimu baudžiauninkų atžvilgiu, tačiau ji dalyvavo auklėjant sūnaus, vėliau tapusio poetu Aleksandru Poležajevu, palikuonis. Tačiau jaunystėje, kai buvo sukurtas garsusis portretas, Alexandra Petrovna, visais atžvilgiais, buvo nepaprastai žavus ir švelnus žmogus.

Tarp Rokotovo portretų yra daugybė tų, kuriuose vaizduojami šiuolaikiniams tyrinėtojams nežinomi personažai; jų vardų nustatymas yra įdomi užduotis meno kritikams ir ateities istorikams.

Rokotovas buvo vienas iš tų nedaugelio, kuris mėgavosi Jekaterinos II pasitikėjimu - neatsitiktinai jis žinojo Aleksejaus Bobrinskio gimimo paslaptį. O štai imperatorienės tarnaitė, užauginusi sūnų, kartą padegė savo namus dėl savo valdovo.