Kaip Volgos batsiuvio sūnus tapo kultiniu rusų avangardo menininku: Kuzma Petrov-Vodkin

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Kuzma Petrovas-Vodkinas yra rusų menininkas, savo kūryboje sujungęs pasaulinio meno tradicijas ir originalią tapybos kalbą, kuri taip pat buvo giliai tautiška. Būtent jis, kažkada buvęs batsiuvio sūnus, sugebėjo sukurti monumentalų rusų avangardo kūrinį ir ikoną - Raudonojo arklio maudymas.

Biografija ir pavardės kilmė

Petrovo-Vodkino gimtinė buvo nedidelis miestelis ant Volgos krantų. Savo neįprastą pavardę menininkas yra skolingas savo seneliui. Jo senelis buvo batsiuvys Volgos miestelyje, ir, kaip dažnai nutinka, kaip batsiuvys daug gėrė (ne veltui rusiškai yra posakis „girtas kaip batsiuvys“). Petrovas gėrė tiek, kad žmonės patys pradėjo jį vadinti Vodkinu. O vėliau buvo pataisyta dviguba pavardė - Petrovas -Vodkinas. Berniuko jaunystė praėjo sunkiomis skurdo ir alkio sąlygomis. Tačiau jo retas talentas padėjo jam įveikti visus sunkumus, o pasiryžimas tapti menininku pirmiausia nuvedė jį į dailės pamokas Samaroje, o paskui į Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklą, kur mokėsi vadovaujamas garsaus Valentino Serovo..

Istorija, kaip Petrovas-Vodkinas tapo menininku, yra ne mažiau įdomi nei istorija su jo pavarde. Jaunasis Kuzma kartą nusprendė plaukti Volgoje, tačiau, pasiekęs upės vidurį, pradėjo skęsti. Laimei, valtininkas pastebėjo jį nuo kranto ir išgelbėjo. Tačiau po savaitės tas pats valtininkas nuskendo. Tada Petrovas-Vodkinas paėmė skardos gabalą ir ant jo nupiešė valtį, žmones ir dangų. Apačioje jis pasirašė: „Amžina atmintis“. Tai buvo pirmasis jo meno kūrinys, skirtas jaunuolį išgelbėjusiam valtininkui atminti. Yra ir kita versija: baigęs vidurinę mokyklą, Petrovas-Vodkinas įsidarbino vasarą mažoje laivų statykloje, planuodamas stoti į Samaros geležinkelio kolegiją. Neišlaikęs egzamino, jis nusprendė stoti į „Fiodoro Burovo dailės kursus“1896 m. Ir taip prasidėjo jo darbas.

Savo unikalų stilių Petrovas-Vodkinas atrado gana vėlai, kai sugalvojo piešti tik trimis spalvomis: raudona, geltona ir mėlyna. Taip gimė jo garsioji trijų spalvų paletė. 1901–1907 m. Petrovas-Vodkinas daug keliavo po Prancūziją, Italiją, Graikiją ir Šiaurės Afriką. Per tą laiką jo alegorinės kompozicijos buvo persmelktos Europos simbolikos įtakos, o originalumą slopino modernumo estetika.

Pirmasis ikoninis kūrinys

Pirmasis garsus jo kūrinys buvo „Sapnas“(1910), kuris sukėlė diskusiją tarp Rusijos šiuolaikinių menininkų. Pagrindinis paveikslo gynėjas buvo Aleksandras Benois, o pagrindinis kritikas - Ilja Repinas. Taigi Petrovą-Vodkiną aptarė du didžiausi to meto Rusijos menininkai.

„Raudonojo arklio maudymas“

Netrukus Petrovas-Vodkinas sugebėjo sukurti savo stilių, harmoningai prisotintą šviesos. Jo monumentalios kompozicijos priminė senovės rusų freskas, kurios jam buvo įkvėpimo šaltinis. Ryškus, logiškai išbaigtas ir subalansuotas. 1912 m. Parodoje „Meno pasaulis“dailininkas pristatė savo paveikslą „Raudonojo arklio maudymas“, kuris iškart išgarsėjo. Kai kurie amžininkai drobę laikė „himnu Apolonui“, kiti - būsimo kataklizmo ir pasaulio atnaujinimo pirmtaku. Ir pastarieji buvo teisūs. Pirmasis pasaulinis karas prasidėjo vos po dvejų metų, o Rusijos revoliucija - po penkerių metų. Paveikslas buvo baigtas 1912 m., O 1917 m. Raudona spalva jau buvo žinoma kaip revoliucijos spalva.

„Raudonojo arklio maudymas“gali būti laikomas pagrindiniu Rusijos revoliucijos paveikslu. Pats Petrovas-Vodkinas buvo nepaprastas personažas: nuotykių ieškotojas, mėgstantis eksperimentuoti. Tai nuostabus vaizdas: nerimą keliantis, galingas, paslaptingas. Viskas atrodo labai paprasta: berniukas ir arklys. Bet koks nuostabus šių skaičių intensyvumas! Paprastas siužetas, suapvalintos linijos, dominuojančios ryškiai raudonos spalvos fone ir pagaliau simbolinis arklys pavertė šį kūrinį Rusijos avangardo ikona. Pats Petrovas-Vodkinas nebuvo politinis asmuo. Jis niekada nepriklausė politinei partijai. Paprašytas pakomentuoti politinę situaciją, jis sakydavo: „Nesivelk į šią pragarišką netvarką“. Tikėjimas humanizmo svarba, žmogaus dvasios stiprybė ir gėrio triumfas prieš blogį paskatino entuziazmą, kuriuo Petrovas-Vodkinas pasitiko 1917 m. Spalio revoliuciją. Jo garsiajame paveiksle „1918 Petrograde“, dar žinomame kaip „Petrogrado Madona“, revoliucijos įvykiai interpretuojami kaip be kraujo ir humaniški. Ši idealizavimo forma buvo būdinga brandiems Petrovo-Vodkino darbams.

Panašus žmogiškumas pastebimas ir jo garsios poetės Anos Achmatovos portrete, ir Vladimiro Lenino portrete. Vienas iš neįprastesnių Petrovo-Vodkino stiliaus aspektų buvo sferinės perspektyvos naudojimas (panašus į žuvies akies lęšį). Šia technika jis buvo puikus meistras.

„Natiurmortas su alyvomis“

1928 metais Petrovas-Vodkinas nutapė drobę, kuri 2019 metais buvo parduota aukcione Londone už beveik 12 mln. Tai natiurmortas su alyvomis. Paveikslą dailininkas nutapė 1928 m., Bet staiga dingo 1930 -aisiais. Paaiškėjo, kad kūrinys iškeistas į italų dailininko Achilo Funi „Giovanni Scheuwillera portretą“. Mainą inicijavo meno istorikas ir kritikas Borisas Ternovetsas. Įdomu tai, kad po drobe su Petrovo-Vodkino alyvomis paslėptas kitas paveikslas. Infraraudonųjų spindulių vaizdai parodė, kad iš tikrųjų po paveikslu yra dar vienas darbas - nebaigta Madonna ir vaikas.

Literatūra

Antrojo dešimtmečio pusėje Petrovas-Vodkinas susirgo tuberkulioze. Aštrūs aliejiniai dažai blogai paveikė jo plaučius ir keletą metų jis turėjo atsisakyti tapybos. Tuo metu jis grįžo prie literatūros ir parašė tris autobiografinius tomus: Chvalinską, Euklido erdvę ir Samarkandiją. Petrovas-Vodkinas mirė 1939 m. Vasario 15 d. Sankt Peterburge. Už kūrybinę karjerą ir garsius darbus Petrovui-Vodkinui buvo suteiktas RSFSR nusipelniusio artisto vardas.