Turinys:
- Edvinas Landas ir „Polaroid Company“
- Kas buvo garsioji „Polaroid“kamera
- Praktiniai trūkumai ar meniniai nuopelnai?
Video: Kaip „Polaroid“nuotraukos užkariavo pasaulį ir tapo ypatinga XX amžiaus meno tendencija
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Vieną dieną maža mergaitė paklausė savo tėvo, kodėl nuotrauka neatsiranda iškart išskridus paukščiui? Ir jei daugumai suaugusiųjų toks klausimas būtų likęs viena iš įprastų vaikystės fantazijų, tada šiuo atveju mergaitei pasisekė: jos tėvas buvo išradėjas Edvinas Landas, kuris pats užsidegė su mintimi išrasti prietaisą su „momentinė“fotografija. Beje, paaiškėjo, kad tai įdomu ir menininkams - vien Andy Warholas, naudodamas „Polaroid“kamerą, sukūrė kelis šimtus darbų.
Edvinas Landas ir „Polaroid Company“
XXI amžiuje jau sunku nustebti, kad po „skraidančio paukščio“iškart pasirodo nuotrauka, kurią gali pamatyti fotografas ir visi norintys. Sunku prisiminti, kad prieš spausdinant paveikslėlį ant popieriaus užtruko gana daug laiko ir reikėjo ne tik tamsos ir specialių reagentų, bet ir įgūdžių: jei plėvelė buvo tvarkoma neatsargiai, ji gali būti sugadinta - ir jis buvo pamestas, rėmo atkurti nepavyko. Tačiau net tie, kurie mokėjo ir mėgo dirbti tamsiame kambaryje - profesionalus ar namuose, mėgėjas, turėjo pereiti visus būtinus etapus, kad pamatytų, kas buvo nufilmuota per kamerą. Ir išradėjo tėvas Edvinas Landas rado kitą kelią.
Tuo metu Edvinas Landas jau buvo bendrovės „Polaroid“vadovas, ji buvo įkurta 1937 m., Kad įgyvendintų jo idėjas šviesos poliarizacijos srityje. Nuo vaikystės Žemę užvaldė atradimų troškulys, ji mėgo fiziką ir atliko daugybę eksperimentų. Dėl to per visą savo gyvenimą gautų patentų skaičių - 535 - jis nusileido tik Thomasui Edisonui. Įdomu tai, kad Edvino Lando šeima buvo iš Ukrainos: jo senelis ir močiutė Solomonovich devintajame dešimtmetyje išvyko į JAV. XIX amžius. Dokumentų tvarkymo metu kilo sumaištis, susijusi su žodžiu „žemė“(atvykęs Avramas ir Ela nemokėjo anglų kalbos ir neteisingai suprato užduotą klausimą), todėl naujoji Solomonovičių ir jų palikuonių pavardė buvo „Žemė“.
Edvinas gimė Amerikos piliečiu 1909 m. Jam pavyko šiek tiek studijuoti Harvardo universitete, tačiau po metų jis išvyko į Niujorką, kad atliktų tai, kas jį labiausiai traukia: šviesos studijas, optinius eksperimentus, naujų prietaisų kūrimą ir fotografiją.
Kas buvo garsioji „Polaroid“kamera
Pats pirmasis fotoaparato patentas „momentinei fotografijai“buvo suteiktas 1923 m. Samueliui Schlafrockui. Tiesa, iš tikrųjų tai buvo tas pats aparatas su plėvele, buvo galima tiesiog sukurti ir atspausdinti nuotraukas nešiojamoje fotolaboratorijoje, kuri buvo prijungta prie prietaiso. Tačiau kompanija „Polaroid“1948 m. Pristatė savo iki šiol neturintį prietaisą iš tikrųjų atspausdino rėmus! Iš pradžių pirkėjams buvo prieinamos tik juodos ir baltos spalvos, o nuo 1963 m. - spalvingos „Polaroid“nuotraukos. Fotografavimo metu popierius ir fotografijos medžiagos buvo prispaustos viena prie kitos ir perkeltos į kūrimo kamerą, pakeliui sulaužant kapsulę su pasta, kuri išsiliejo ant popieriaus paviršiaus, reaguodama su medžiagomis skirtingose nuotraukos dalyse. Dėl to, praėjus kelioms minutėms po kadro, buvo gautas teigiamas vaizdas. Fotoaparatas, kuris iškart po popierinės nuotraukos padarymo tapo populiariu ir mėgstamu žaislu - tuo pačiu tapo patogiu būdu atlikti grynai praktines užduotis. pavyzdys, filmavimas dokumentams.
Polaroidai, ypač spalvoti, greitai pelnė paprastų žmonių simpatijas - ir tuo pačiu greičiu - neįprastų, kūrybingų žmonių, kurie naujajame fotografavimo įrenginyje matė meno plėtros galimybes.
Praktiniai trūkumai ar meniniai nuopelnai?
Nuotraukos, padarytos „Polaroid“fotoaparatu, turėjo šiek tiek keistą spalvų perteikimą, dažnai buvo neaiškios ir iškreipė objektų formą, priklausomai nuo atstumo nuo fotografo, neleido retušuoti ar kitaip apdoroti, be to, jų nebuvo galima pakartoti ar atkurti. Antrosios pusės dailininkams visa tai iš trūkumų virto unikaliomis savybėmis, naujomis fotografijos galimybėmis. Daugelis meistrų noriai reagavo į galimybę eksperimentuoti, be to, kiekvienos nuotraukos unikalumas, meno objekto sukūrimo greitis - tik kelios minutės ar valandos, reikalingos kompozicijai ar filmavimo vietai paruošti - pavertė procesą įdomiu žaidimu.
Be to, veikė ir grynai komerciniai veiksniai: siekdamas užtikrinti „Polaroid“fotoaparatų reklamą ir pardavimą paprastiems amerikiečiams, „Land“pakvietė menininkus kurti, o paskui nupirko jų nuotraukas, todėl potencialūs naujų įrenginių savininkai susidarė įspūdį, kad galėtų nusipirkti tikrai pirmą -klasės produktas. Puikus kraštovaizdžio fotografas Anselis Adamsas tapo įmonės meno konsultantu, Lucas Samaras padarė daugybę darbų naudodamas „Polaroid“fotoaparatą - šių menininkų kūryba dabar vertinama dešimtimis ir šimtais tūkstančių dolerių.
Koliažus iš kelių momentinių nuotraukų sukūrė Davidas Hockney. „Polaroid“fotografavimo stiliumi išsiskyrė ir Andy Warholas, kuris mėgo ryškiai ir paprastai išreikšti savo kūrinius, kuriuos fotoaparatas taip pat leido fotografuoti akimirksniu. Warholas sukūrė įžymybių - Sylvesterio Stallone, Liza Minnelli, Monako princesės Karolinos ir daugelio kitų fotografijų seriją - portretus, kurie paliko įspūdį apie akimirkos intymumą, žvaigždžių artumą tiesiog mirtingiesiems.
Dažnai fotografai momentines nuotraukas naudojo kaip „grubų juodraštį“„įprastiems“kadrams, tai padėjo geriau įsivaizduoti galutinį rezultatą. Kai kurie, pavyzdžiui, fotografas Helmutas Newtonas, vėliau išleido tokius „juodraščių albumus“.
Menininkai taip pat naudojo plataus formato kameras savo šedevrams kurti, o „SX-70“išleidimas buvo didelis įvykis, nes atvėrė galimybes retušuoti ir keisti fotografiją. Fotoaparatų, skirtų momentinėms nuotraukoms, bumas įvyko praėjusio amžiaus aštuntajame ir devintajame dešimtmečiuose amžiuje.
Skaitmeninių technologijų, įskaitant kameras, atsiradimas sukrėtė bendrovės padėtį, be to, jos įkūrėjas jau mirė (jis mirė 1991 m.). 2000 -aisiais „Polaroid“pradėjo bankroto procedūras, o visi bandymai atnaujinti įmonei šlovę atnešusių fotoaparatų pardavimą buvo nesėkmingi. Tačiau fotografų darbai, sukurti popieriuje ir naudojant „Polaroid“fotoaparatus, dabar puošia viso pasaulio muziejus ir yra vertinami kaip meno kūriniai - unikalūs ir nepakartojami.
Šiek tiek daugiau apie fotografo Chuck Close darbą: čia.
Rekomenduojamas:
Kaip Italija užkariavo pasaulį su grožiu: Italijos dizaino krikštatėvio šedevrai, Gio Ponti
Šiandien Italija neišeina iš naujienų portalų puslapių dėl koronaviruso, verta prisiminti kitus jos istorijos epizodus, daug optimistiškesnius. Po tamsių dienų ši šalis kiekvieną kartą patyrė naujus renesansus. O vieno iš jų vadovas buvo architektas Gio Ponti - žmogus, kuris po Antrojo pasaulinio karo katastrofos parodė, kad Italija sugeba grožiu užkariauti visą pasaulį. Italų dizaino „krikštatėvis“
Kaip vienuolė tapo pop meno ir protesto meno žvaigžde: sesuo Mary Corita Kent
Pop menas - tai populiariosios kultūros garsinimas, ryškios spalvos ir prašmatnūs šūkiai, eksperimentai su medžiagomis ir antausis visuomenės skoniui. Ir taip pat - bent jau daugumos suvokimu - audringi vakarėliai, skandalingi filmai, beprotiškos menininkų ir fotografų biografijos … Mažiausiai visa tai, kas išdėstyta, yra siejama su vienuoliniais drabužiais. Tačiau vienuolė išties buvo puiki pop meno menininkė. Jos vardas buvo Corita Kent, o jos darbe susilieja meilė Dievui ir politinis protestas
ARTKALLISTA - ryški šiuolaikinio meno tendencija, sukurta menininkės Callistos Ivanovos
Callista Ivanova yra naujas vardas šiuolaikiniame mene. Tiesiogine to žodžio prasme jos spindinčios drobės per ketverius metus sugebėjo pamatyti pasaulį, tiksliau, pasaulis pamatė šios menininkės kūrybą. „Callista“nesistengia pritraukti žiūrovo dėmesio šokiruojančiais, nešvankiais ar žaisdama anonimiškai. Pasak jos, menas turėtų sužavėti patį meną
„Žemo stiliaus“estetika, kubizmas ir kitos naujovės, kuriomis pasaulį užkariavo XX amžiaus prancūzų menininkai: Matisse, Chagall ir kt
Apie Prancūziją, ypač apie Paryžių, galite kalbėti neribotą laiką, apibūdindami visus miesto ir visos šalies privalumus ir trūkumus. Tačiau Prancūzijos sostinė nuo neatmenamų laikų išsiskyrė ypatingu charakteriu, nenorėdama tilpti į visuotinai priimtus rėmus ir stereotipus. Ši nuostabi vieta „užaugino“ir „ugdė“geriausius XX amžiaus dizainerius, parfumerius, stilistus, architektus ir, žinoma, menininkus, kurių darbai, besidžiaugiantys didžiuliu populiarumu, pateko į meno istoriją ir tvirtai ten įsikūrė
Kaip menininkas be rankų ir kojų, 74 cm ūgio, jis užkariavo visą Europą ir tapo žinomas kaip moterų vyras: Matthias Buchinger
Dar ir šiandien neįgalieji, pasiekę sėkmės darbe ir kūryboje, įkvepia mumyse didelę pagarbą ir susižavėjimą. Tačiau viduramžiais skirtumas nuo normos žmogui paprastai reiškė visišką socialinę nesėkmę. Tačiau visoms žiaurioms taisyklėms yra išimčių. Taigi 1674 metais Vokietijoje berniukas gimė be rankų ir kojų. Suaugęs jo ūgis buvo tik 74 centimetrai, tačiau jis pasirodė esąs ne tik įgudęs menininkas, kaligrafas, muzikantas ir net magas, bet ir garsiausia ponia