Istorija apie menininką Henri Toulouse-Lautrec, kurį artimieji laikė gėda šeimai, Van Gogas buvo draugas, o žinovai-genijus

2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12

Gimęs kilmingų aristokratų šeimoje, Henri de Toulouse-Lautrec, likimo valia, buvo išmestas už įprasto gyvenimo, iki pat dugno. Tai buvo ir mažojo genijaus išgelbėjimas, ir jo mirtis, jo sėkmė ir gėda. Skaitykite daugiau apie dramatišką genialiojo XIX amžiaus prancūzų menininko likimą, apie jo nepaprastą tapytojo talentą, kuris pakėlė reklamą į aukšto meno rangą, apie mažą žmogų, užkariavusį pasaulį savo stipriu charakteriu ir meile gyvenimui toliau - apžvalgoje.

Mažo genijaus gyvenimo tragedija

Henri de Toulouse-Lautrec, prancūzų tapytojas, braižytojas, litografas. Jis gimė 1864 m. Vienoje seniausių Prancūzijos aristokratų šeimų, kurių tėvai buvo pusbroliai vienas kitam, todėl genetiškai jų šeimoje gimė netinkamos atžalos. Berniukas nuo pat pradžių užaugo silpnas, trapus ir ligotas.

Būdamas 13 metų Anri, nukritęs nuo arklio, susilaužė kairę koją, o po metų, esant tokioms pačioms aplinkybėms, dešinę. Kaulai užaugo, tačiau jie nustojo augti ir „Lautrec“, kaip sakant, sustingo vystydamasi apie 150 centimetrų. Ši sveikatos problema neįtikėtinai nuliūdino jo tėvą, kuris tikėjosi, kad kai jo sūnus užaugs ir subręs, jie kartu eis medžioti, bus didikų draugijoje ir linksminsis su moterimis. Nepavykus pateisinti grafo vilčių, sūnus savo šeimoje jautėsi kaip atstumtasis.

Lautreco galva ir rankos buvo neproporcingai didelės, o jo kojos buvo labai trumpos su mažomis pėdomis. Henri paslėpė pernelyg didelę kaukolę po juoda boilerio kepure, nepakitusi beveik visose nuotraukose, o svarų žandikaulį paslėpė už storos barzdos. „Lautrec“drabužių spintą sudarė tos pačios maišinės kelnės ir ilgas paltas. Taip pat nekintamas atributas jo rankose buvo išlenkta bambuko lazda.

Likimas Henriui paruošė nepavydėtiną likimą, diena iš dienos jis turėjo įrodyti, kad yra toks pat kaip ir kiti: nieko blogiau, o daugeliu atžvilgių - dar geriau. Ir kad jis taip pat turi teisę į laimę. Tačiau, kaip paaiškėjo, niekam to neprireikė. Ir Henri neturėjo kito pasirinkimo, kaip tik pasimėgauti visu rimtumu: būdamas priklausomas nuo alkoholio, jis nuskendo į pačią Paryžiaus bohemiško gyvenimo dugną, kur, turėdamas pinigų, galėjai nusipirkti bet ką, įskaitant meilę. Ir šis gyvenimas jam labai patiko.

Būdamas 19 metų Lautrecas tapo nuolatiniu Monmartro ir viešnamių gyventoju ir visą savo gyvenimą skyrė tapybai ir naktinio Paryžiaus gyvenimo stebėjimui, kur jį pažinojo „beveik kiekvienas šuo“. Visa Tulūzos-Lotreko gamta ieškojo linksmybių, džiaugsmo ir šventės, žodžiu, to, ko jam trūko savo šeimoje, jis rado pasaulį, kuriame nėra išankstinių nusistatymų ir kuris linksmai linksma, pasaulyje, kuris sužavėjo ir priglaudė sulenktas kojas nykštukas. Anri jame gyvens beveik iki savo dienų pabaigos.

Anri meilė ir kančia

Prie visų „Lautrec“trūkumų ir privalumų, nors jis buvo nedidelio ūgio, turėjo neįprastai didelį varpą. Jis save vadino „kavos puodeliu su labai ilga nosimi“. Jis su savo modeliais, ypač su Marie Charlet, jauna nuotykių ieškotoja, skleidė gandus apie neįprastus Henri seksualinius nuopelnus, gyveno nepastovų seksualinį gyvenimą. Tarp Monmartro gyventojų jis sulaukė didelės sėkmės, nes su jais elgėsi mandagiai, švelniai ir rūpestingai. Jis nedvejodamas pakvietė merginas iš viešnamių į teatrus, vaikščiojo naktinėmis Paryžiaus gatvėmis, įteikė dovanų. Jis net aistringai įsimylėjo šokėjus, paleistuves ir skalbėjas. Už beprotišką meilę moterims Henri netgi gavo slapyvardį „kuprotas Don Žuanas“. Tačiau Henri nesvajojo apie tokią meilę … Visą gyvenimą jis labai tikėjosi, kad kažkas tikrai jį mylės tokį, koks jis yra.

Ir vieną kartą, atrodė, likimas nusišypsojo Henri. Jis susitiko su savo rato mergina, tyra siela ir angelo, vardu Alina, širdimi. Lautrec atsisakė gėrimo ir karuselių, netgi pasiūlė jai. Tačiau stebuklas, deja, neįvyko. Sukrėsti mergaitės tėvai grąžino ją į vienuolyną, kur ji buvo auginama dar visai neseniai … Tuzlukas suprato, kad likimas jam nedavė ramios šeimos laimės.

O Henri ir toliau džiaugėsi aplinkinių žmonių lengvumu, jaunyste, stiprybe ir grožiu Monmartre. Neramios linksmybės, paprastos vulgarios pramogos patiko Lautrecui. Visomis savo valios pastangomis Lautrecas apsimetė neabejingas šoniniams žvilgsniams, užuojautai ir kitų panieka.

Išsigelbėjimas mene

Praradęs galimybę gyventi įprastą aristokrato gyvenimą, Henri visiškai atsidavė piešimui ir tapybai, ji tapo jo išsigelbėjimu. Nuo vaikystės jis nustebino savo šeimą savo piešiniais, o menininko likimas jam buvo numatytas. Pirmuosius pagrindus jis gavo savo tėvo pažįstamo gyvūnų tapytojo Rene Prensto studijoje.

1885 m. Henris pagaliau persikėlė į Monmartrą, kur tyliai, nedidelėje studijoje, nutapė kaip apsėstas žmogus. Lautrecą sužavėjo drąsus, išraiškingas Degaso kūrinių kampiškumas ir japoniškų spaudinių stilius, iš kurio jis semėsi įkvėpimo. Ir laikui bėgant jis sukūrė savo originalią ir unikalią rašyseną.

Tais metais Monmartras praktiškai buvo Paryžiaus meninio gyvenimo centras. Todėl Henri čia rado savo kūrybos temų: Paryžiaus bohemos gyvenimą, kabaretus ir šokių sales, šokėjus, aktorius ir paleistuves.

Kažkaip likimas suvedė jį su Van Gogu, jie tapo draugais. Kormono ateljė susitiko du atstumti žmonės, turintys sunkų likimą, du puikūs postimpresionistai. Abu turėjo žiaurų temperamentą ir didžiulę kūrybinės energijos pasiūlą. Tačiau jie į šį pasaulį žiūrėjo kitaip: Vincentas stengėsi mylėti ir užjausti, o Henri buvo šaltas ir atsiskyręs, tik stebėjo, kas vyksta. Prieš Van Gogo mirtį Lautrecas savo portretą nutapys pasteline spalva, kur Vincentas užfiksuotas profilyje, sėdintis vienas kavinėje, vienas su savo mintimis.

Gyvendamas tarp visuomenės atstumtųjų, Lautrecas mėgo stebėti moterų veidus, kurie spinduliavo liūdesiu, paskui malonumu ar net liūdesiu ar abejingumu. Su dideliu susidomėjimu menininkė piešė labai jaunas ir jau nuvytusias moteris suglamžytais veidais, patinusiais vokais ir pavargusiomis burnomis. Henri niekada nepagražino savo modelių, net kartais pavaizdavo juos labai grubiai, iškreipdamas juos neatpažįstamai. Ir paklaustas, kodėl jis iškraipo moteris, jis atsakė: „nes jos yra negražios“.

Jis negalėjo atleisti nei prigimčiai, nei žmonėms už savo bjaurumą. Jis visiems keršijo savo kūrybiškumu, savo modelius pavaizdavęs groteskiška forma, dažnai su kaustine ironija. Nors Henri visada buvo bet kokių susibūrimų dėmesio centre, bet tai jam buvo taip įžeidžianti … Ne apie tokią šlovę, apie kurią jis svajojo.

Tarp jo darbų yra garsi paveikslų serija, skirta temomis, susijusiomis su Paryžiaus viešnamiais ir jų gyventojų gyvenimu, iš kurių vienas „apdovanojo“mylintį nykštuką sifiliu.

Reklamos karjeros pradžia

Tulūzas-Lautrecas buvo vienas pirmųjų aukšto lygio menininkų, rimtai ėmęsis plakatų kūrimo, jam pavyko pakelti reklaminio plakato žanrą į aukšto meno lygį.

Kartą „Moulin Rouge“savininkas, atsidūręs ant žlugimo slenksčio, nesutiko su Henri sutikimu, kad jis reklamuos savo įstaigą. Ir kai savininkas po kurio laiko pamatė Henri kūrimą, jis buvo visiškai pasibaisėjęs. Tačiau plakatas veikė kaip bomba; jis nepaliko abejingų. „Moulin Rouge“populiarumas šoktelėjo į neregėtas aukštumas. Menininkai tai pavadino „Velnio sukūrimu, skirtu tapybai sunaikinti“. Per naktį „Lautrec“sulaukė populiarumo ir šlovės, žvaigždės ir įžymybės pradėjo rikiotis už jo dėl tokios reklamos.

Menininkas tapo nepaprastai garsus ir paklausus daugelyje sričių. Buvo siunčiami užsakymai aprišimų iliustracijoms, jis piešė komiksus ir kūrė vitražus. Jis buvo pakviestas į parodas Londone ir Briuselyje.

Dar vienas likimo smūgis

Galiausiai Lautrecas gavo nedidelę likimo dovaną - nuoširdų prisipažinimą, tačiau mažojo genijaus laimė buvo trumpalaikė. Įkvėptas sėkmės, 1893 m. Paryžiuje Henri atidarė pirmąją personalinę savo tapybos darbų parodą. Deja, visuomenės verdiktas buvo griežtas: „Purvinas geidulingo nykštuko darbas, neturintis nieko bendra su menu“. Henriui tai buvo smūgis žemiau diržo. Jis jau buvo įpratęs prie susižavėjimo, kurį sukėlė jo plakatai. Ir pasaulis, kaip paaiškėjo, neatleido jo noro būti laisvam nuo išankstinių nusistatymų ir taisyklių. „Mano paveikslai nėra nešvarūs, - sakė jis, - jie yra tikri, o tiesa kartais būna bjauri“.

Tačiau blogiausia Henri buvo tai, kad jo tėvai ir artimieji tikėjo, kad jis sugėdino jų šeimą. Kai jo motinos kartą paklausė, koks jos mėgstamiausias menininkas: „Ne mano sūnus“, - atsakė grafienė. Ji, kaip ir daugelis kitų, jo visiškai nelaikė menininku. Ką tu gali pasakyti, kai net artimiausias žmogus negalėjo suprasti Henrio. Taip, ir jo paties dėdė, kuris, liudininkų akivaizdoje, sudegino 8 sūnėno paveikslus su žodžiais: „Šios nevertos šiukšlės nepadarys gėdos mūsų namams“… Ir tai buvo tas žmogus, kuris nuo vaikystės palaikė Lautrecą tapyboje. Būtent jis padovanojo jam pirmąją dažų dėžutę, būtent su juo jie aptarė ateities planus. O ką galime pasakyti apie likusį …

„Aš esu žmogaus, kurio natūrali reakcija yra juokas, parodija“. Lautrecas nebeturėjo iliuzijų, ir jis nuskendo vis žemiau. Jis neprašė pagalbos - tai prilygo pralaimėjimo pripažinimui. Jis nustojo tapyti …

Daugelio genialių žmonių likimas buvo skirtas mažajam genijui - 37 metų gyvenimo kelias. Jis mirė nuo motinos rankų 1901 m. Nuo alkoholizmo ir sifilio, kuris išsekino jo kūną.

Tėvai, norėdami paslėpti šeimos gėdą, surinko ir paslėpė visus Henrio piešinius ir paveikslus protėvių pilyje. Tačiau praėjo šiek tiek laiko, ir pasaulis suprato, kad Henri pakėlė niekingą reklamą į aukščiausią meno lygį. Ir jo paveikslai šiais laikais parduodami už milijonus dolerių.

Taigi paveikslas „Skalbėja“, 1886–1887 m. Toulouse-Lautrec nutapytas, buvo parduotas „Christie's“aukcione Niujorke už 22,4 mln. Tai menininko tapybos rekordas.

Įspūdinga rusų menininko gyvenimo istorija Vasilijus Perovas, kuris pavardę gavo lengva vietinio sekstono ranka.