Video: Kodėl brangiausias danų menininkas visą gyvenimą piešė tuos pačius niūrius interjerus: „Hammersheimo mįslė“
2024 Autorius: Richard Flannagan | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-16 00:12
Tie patys interjerai, niūrūs, vos apšviesti blausios šiaurės saulės. Nejudanti moters figūra tamsoje - dabar prie lango, dabar prie stalo. Jokio siužeto, jokių veiksmų ir net spalva beveik išimtinai yra pilkos spalvos atspalvių. Brangiausias danų menininkas Wilhelmas Hammersheimas, Van Gogo ir Sezano amžininkas, nutapė kambarį, kuriame gyveno visą gyvenimą. O 2020 m. Jo darbai yra nepaprastai artimi kiekvienam iš mūsų …
Menininkas gimė 1864 metais Kopenhagoje, turtingo pirklio sūnus. Hammershei tapyba susidomėjo dar vaikystėje. Tiesą sakant, jis buvo vienas iš tų, kurie vadinami geikais - žinoma, kad jau būdamas aštuonerių jis sukėlė suaugusių menininkų susidomėjimą savo gimtąja Danija. Čia turime pagerbti jo motiną Frederiką Amaliją - būtent ji laikė savo sūnaus jauną talentą ir apskritai visą gyvenimą užsiėmė jo propagavimu. Ir jo, ir jo - Hammersheimui buvo lemta tik metus išgyventi savo motiną. Iš pradžių berniukas mokėsi tapybos paslapčių, vadovaujamas garsaus filosofo Seren Kierkegaard pusbrolio Niels Christian Kierkegaard. Tada jis įstojo į Danijos Karališkąją dailės akademiją, tapdamas vienu jauniausių jos studentų, tęsė studijas Nepriklausomoje mokykloje. „Aš jo nesuprantu“, - sakė kitas Hammersheimo mokytojas tapytojas Pederis Kreyeris. Hammersheimo amžininkai, kritikai ir meno kritikai nesuprato … Vis dėlto nenuostabu, kad staigus jo populiarumo šuolis įvyko 2020 m., Kai, atsidūrę koronaviruso epidemijos metu, visi esame izoliuoti. prasme, priartėjo prie Hammersheimo mįslės supratimo.
Būdamas dvidešimt vienerių jis pristatė savo kūrybą plačiajai visuomenei ir buvo šiltai priimtas kritikų. Ankstyvuoju jo darbu žavėjosi Pierre Auguste Renoir. Tačiau po penkerių metų Akademija atsisakė eksponuoti jo darbus. Tačiau šis likimas buvo ne vienas, ir Hammersheimas pasirodė esąs tikras maištininkas - jis dalyvavo kuriant 1891 m. Nepriklausomą parodą, kuri turėjo didelę reikšmę Danijos modernizmo raidai. Ir tais pačiais metais jo gyvenime įvyko dar vienas įvykis, pareikalavęs nepaprastos drąsos - jis susituokė.
Santuoka buvo bevaikė. Pora daug keliavo, daug laiko praleido kartu. Nuo tada jo darbuose ne kartą pasirodė nejudanti juodos moters figūra, dailiai surištais plaukais. Tada ji žiūri pro langą, tada stovi prie stalo - visada nugara į žiūrovą … Tai jo žmona Ida Ilsten - nuolatinė ir beveik vienintelė modelis daugelį metų. Keista perspektyva, kurią jai pasirinko Hammersheimas, yra gana tradicinė danų tapybai. Menininkas įkvėpimo sėmėsi iš Vermeerio paveikslų, tačiau jo paties paveikslas neturėjo tos gilios Vermeerio simbolikos, esančios daugelyje meistriškai nutapytų dalykų.
Atrodo, kad Wilhelmo Hammersey darbai yra ateiviai iš tolimos praeities, tačiau iš tikrųjų jis buvo tokių tapybos revoliucionierių kaip Vincentas Van Goghas, Paulas Cezanne ir Henri Matisse amžininkas. Hammersheimo kūrybos tyrinėtojus visada glumino jo radikalus kitoniškumas ir tuo pačiu izoliacija tose pačiose temose, motyvuose ir tai, kas yra - interjerai. Atrodė, kad jis savavališkai atsiribojo nuo visų dabartinių kūrybinių polinkių, gyveno, tarsi nežinodamas apie modernistinių tendencijų egzistavimą. Susidaro įspūdis, kad jo nepaveikė nei postimpresionizmas, nei pointilizmas, nei drąsios Fauvų spalvų paieškos. Be to, išlikusioje jo korespondencijoje nebuvo paminėtos parodos, susitikimai su menininkais, jokie jo apmąstymai apie šiuolaikinę tapybą ir apskritai Hammersheimo laiškai buvo sausi ir trumpi, kaip telegramos.
Tačiau keli jo draugai, priešingai, paminėjo apsilankymus su juo vernisažuose ir diskusijas apie meno raidą. Wilhelmas Hammersheimas daug keliavo, jis tikrai buvo susipažinęs su šiuolaikinėmis tapybos tendencijomis. Tiesiog pasirinkau jų nesekti.
Tačiau Hammersheimas mylėjo ir gerbė Jamesą Whistlerį. Vienas iš jo ankstyvųjų darbų, jo motinos portretas, praktiškai dubliuoja panašų Whistlerio kūrinį - tą pačią statinę pozą, tą pačią vidutinę spalvą. Whistleris ir Hammersheimas buvo amžininkai, tačiau jie negalėjo kalbėti. Matyt, danų menininkas nebuvo ypač bendraujantis žmogus - atvejis, kai paveikslų tyla ir nuoširdumas puikiai atspindi jų kūrėjo vidinį pasaulį. Nors kartą jis sukaupė drąsos ir per vieną iš kelionių išvyko aplankyti savo stabo. Vistlerio nebuvo namuose. Hammershei vėl nedrįso su juo susitikti …
Wilhelmas Hammersheimas dažnai vadinamas simbolistu, tačiau, greičiausiai, jis buvo tam tikras anti -simbolistas ir užpildė savo drobes tik absoliučiu neveikimu, tyla, nebuvimu - visomis prasmėmis. Pamažu vaiduokliškos veikėjų figūros dingo iš jo tapybos, liko tik pustuštės patalpos, silpna šviesa ir blyškūs šiaurės saulės spinduliai, šokantys dulkių dalelės.
Jis parašė tai, ką žinojo - jo namai buvo labai kukliai įrengti. Yra žinoma, kad jis ten reguliariai pertvarkydavo baldus, norėdamas pasiekti tik garsiausius savo kūrybinius tikslus. Kartais jis žiūrėjo pro langą ir piešė klaustrofobiškus, beveik abstrakčius vidinio kiemo vaizdus. Hammersheimo darbe yra ir architektūrinės tapybos, ir peizažų, tačiau jų yra palyginti nedaug. Danijos menininko drobėse esanti gamta tokia pat rami ir apleista.
Menininkas mirė nuo gerklės vėžio 1918 m., Būdamas penkiasdešimt vienerių. Jo darbas buvo pamirštas beveik šimtmetį. Tačiau 2010 -aisiais smarkiai atsinaujino susidomėjimas Hammershei kūryba ir nuolat auga. Neseniai vienas jo kūrinių buvo parduotas „Sotheby's“už šešis milijonus dolerių, todėl Hammersheimas pelnė brangiausio danų tapytojo statusą. „Daniško Vermeerio“kūrinių galima rasti didžiausiose ir reikšmingiausiose pasaulio meno kolekcijose - Metropolitano meno muziejuje Niujorke, Orsėjaus muziejuje Paryžiuje, Teito galerijoje Londone.
Rekomenduojamas:
Kodėl Rusijoje senais laikais jie kelis kartus keitė savo vardą per visą gyvenimą ir kitus keistus ritualus
Rusijos kultūra turtinga savo tradicijomis, ceremonijomis ir ritualais. Dauguma jų atsirado iš senovės Rusijos laikų, kai dar viešpatavo pagonybė, ir buvo perduodami iš kartos į kartą. Beveik visi ritualai yra susiję su žmogaus ir gamtos vienybe. Mūsų protėviai tikėjo dievų ir dvasių galiomis, todėl daugelis ritualų buvo mistinio pobūdžio. Svarbiausios ceremonijos buvo susijusios su žmogaus gimimu, inicijavimu pilnametystėje ir šeimos sukūrimu. Mūsų protėviai tikėjo, kad jei ritualas nebus atliktas
Levo Tolstojaus aistra: kas kankino genialų rašytoją visą gyvenimą ir kodėl jo žmona verkė
Iš pirmo žvilgsnio Tolstojaus šeimoje viskas yra dekoru. Tik žmona, meilės santuoka. Tačiau ji geriau nei kiti žinojo apie demonus, kurie kankino jos vyrą. Kodėl nuotaka verkdama ėjo koridoriumi ir ką svajojo nužudyti? Atsakymus į šiuos klausimus rasite sutuoktinių dienoraščiuose. Levas Nikolajevičius Tolstojus yra rašytojas, kurį skaito visas pasaulis. Daugelis jo darbų yra autobiografiniai ir, žinoma, kiekvienas iš jų atspindi autoriaus pasaulėžiūrą. Ir Tolstojaus biografija yra ne mažiau įdomi nei jo romanai
Kodėl Sergejus Bondarchukas visą gyvenimą vengė savo vyriausiojo sūnaus
Kalbėdami apie didįjį sovietų režisierių Sergejų Bondarchuką, jie dažnai galvoja apie dvi jo žmonas - Inna Makarova ir Irina Skobtseva, talentingos aktorės. Per dvi Sergejaus Fedorovičiaus santuokas gimė trys vaikai: Natalija, Alena ir Fiodoras. Beveik niekas nežinojo apie vyriausiąjį režisieriaus sūnų Aleksejų. Sergejus Bondarchukas niekada nesiekė su juo bendrauti, be to, jis turėjo priežasčių vengti savo sūnaus
„Slaptos žinutės“apie maistą nuotraukose: kodėl garsūs menininkai piešė maistą ir kodėl daugelis žmonių jį fotografuoja šiandien
Čia ruošiate sudėtingą patiekalą iš daugelio etapų, kuriems skyrėte pusę dienos. Gyvūnai jau laukia skanaus valgio ir seilėja. Viską dedate ant patiekalo, puošiate paskutine kalendros šakele, bet neskubate patiekti. Pirmiausia nuotrauka. Kas tai? Pagyrimas ar tiesiog mados pareiškimas? Daugybė paprastų internautų maisto nuotraukų jau seniai nustebino bet ką, o jų skaičius tik auga
Kokiame maište dalyvavo caro numylėtinis ir brangiausias savo laiko menininkas bei kiti įdomūs faktai apie Konstantiną Makovskį?
Konstantinas Makovskis - rusų dailininkas, gimęs menininkų šeimoje, vienas turtingiausių, madingiausių ir sėkmingiausių savo laikų dailininkų. Įdomu tai, kad Makovskis buvo moterų mėgstamiausias ir pats caro Aleksandro II dailininkas. Jo darbai buvo išparduoti kaip karšti pyragaičiai. Makovskis gavo visus įmanomus apdovanojimus. Bet kodėl kritikai pasipiktino?